Créer des photos HDR dynamiques avec Photoshop : un guide étape par étape

La photographie à plage dynamique élevée, ou HDR, a révolutionné notre capacité à capturer et à restituer des scènes possédant une plage de luminance plus large que celle permise par les techniques d'imagerie numérique traditionnelles. En utilisant les méthodes HDR, nous sommes en mesure de combiner plusieurs expositions de la même scène pour obtenir une image qui représente avec précision les niveaux d'intensité trouvés dans des scénarios du monde réel, des ombres les plus sombres aux hautes lumières les plus lumineuses. Photoshop propose un ensemble complet d'outils pour créer des images HDR, nous donnant la possibilité de fusionner ces différentes expositions en un seul composite qui présente toute la plage dynamique de la scène.

Dans Photoshop, le processus commence par la collecte d'une série d'expositions entre crochets, chaque photographie étant prise à une valeur d'exposition différente (EV) pour mettre en évidence différentes parties du spectre d'éclairage de la scène. Nous fusionnons ensuite ces images à l'aide des fonctions HDR dédiées de Photoshop pour produire un composite capable de transmettre la richesse visuelle de la scène plus efficacement que n'importe quelle exposition unique. Le réglage d'une image HDR dans Photoshop après la fusion nous permet d'affiner les détails, garantissant que la photographie finale correspond à notre vision créative. Cette technique augmente le potentiel de la photographie numérique, nous permettant de surmonter les limites des capteurs d'appareil photo et de reproduire plus fidèlement la plage dynamique que nos yeux perçoivent naturellement.

Principaux points à retenir

• La photographie HDR combine plusieurs expositions pour représenter la plage de luminosité complète d'une scène.
• Les outils de Photoshop permettent de fusionner et d'affiner les images HDR.
• Le processus HDR surmonte les limites des capteurs de caméra pour mieux se rapprocher de la vision humaine.

Comprendre la photographie HDR

https://www.youtube.com/watch?v=vKHJdstcGVk&embed=true

La photographie HDR nous permet de capturer des images qui ressemblent davantage à la gamme de niveaux de lumière que nos yeux peuvent voir, des ombres les plus sombres aux reflets les plus brillants.

Concept de plage dynamique

La plage dynamique fait référence au rapport entre les intensités lumineuses maximales et minimales mesurables en photographie. La plage dynamique élevée, ou HDR , englobe un spectre plus large de lumières et d'obscurités, permettant de préserver les détails dans les zones claires et sombres d'une photographie. Les appareils photo standard ont des limites pour capturer cette plage en une seule prise de vue, ce qui entraîne souvent des zones surexposées ou sous-exposées.

Images HDR et images standard

Une image HDR est généralement synthétisée à partir d'une série de photographies prises à différents niveaux d'exposition . Cela contraste avec une image standard capturée en une seule prise avec une exposition fixe. Le traitement HDR fusionne ces expositions pour créer une photo avec un contraste plus riche et plus de détails. Lorsqu'elles sont bien exécutées, les images HDR peuvent refléter plus fidèlement la façon dont notre œil humain perçoit une scène réelle.

L'œil humain et le HDR

Notre œil humain est capable de visualiser une gamme dynamique remarquablement large en temps réel, s'adaptant instantanément aux conditions de lumière variées. Le HDR en photographie vise à imiter cette habileté. Grâce aux techniques HDR, les appareils photo peuvent surmonter leurs contraintes inhérentes, en fusionnant plusieurs expositions pour produire un composite qui reflète ce que

Préparation de la capture HDR

https://www.youtube.com/watch?v=nYWoIDmSQjE&embed=true

La photographie à grande plage dynamique (HDR) repose sur la capture de plusieurs expositions de la même scène et leur combinaison pour produire une photo avec une plage dynamique supérieure. Notre réussite commence dès la capture, où une préparation minutieuse pose les bases d'images HDR convaincantes.

Choisir le bon équipement

Avant de commencer, il est essentiel de sélectionner l' appareil photo et les objectifs appropriés. Nous voulons un appareil photo capable de prendre des photos avec un bracketing d'exposition automatique (AEB) pour garantir que nos expositions couvrent la plage nécessaire. Idéalement, les objectifs doivent avoir une ouverture constante, permettant une profondeur de champ constante sur toutes les prises de vue.

Paramètres de l'appareil photo pour le bracketing

Nous devons nous plonger dans les paramètres de notre appareil photo pour configurer correctement le bracketing. Notre objectif ici est de capturer des images bracketées (généralement un ensemble de trois à cinq) qui varient en vitesse d'obturation tout en gardant l' ouverture constante. Cette approche maintient une netteté constante tout en exposant dans des conditions d'éclairage variées.

Utiliser un trépied pour la stabilité

Pour obtenir un alignement entre nos prises de vue entre crochets, un trépied est indispensable. L'utilisation d'un trépied robuste garantit que notre appareil photo reste stable et que nos images sont exemptes de tout désalignement, ce qui peut compliquer le processus de fusion ultérieur. Nous soulignons l'importance de sécuriser notre appareil photo pour minimiser les mouvements entre les expositions.

Prise de vue avec expositions entre crochets

https://www.youtube.com/watch?v=hLt25L8ERJo&embed=true

Pour créer des photographies à plage dynamique élevée (HDR) , nous nous concentrerons sur la technique de prise de vue avec expositions entre crochets pour capturer toute la gamme de lumière d'une scène.

Comprendre la valeur d'exposition

La valeur d'exposition (EV) détermine la luminosité ou l'obscurité d'une photo et est essentielle lors de la création d'expositions entre crochets. Nous utilisons différents paramètres EV pour capturer plusieurs photographies de la même scène à différents niveaux de luminosité, que nous fusionnerons ensuite en une seule image HDR. Cela garantit que nous conservons les détails à la fois dans les ombres les plus sombres et dans les hautes lumières les plus lumineuses.

Capturer toute la gamme de lumière

Le bracketing d'exposition consiste à prendre plusieurs photos du même sujet en utilisant différents paramètres d'exposition. Notre objectif est de capturer le spectre complet de la lumière, des ombres les plus sombres aux hautes lumières les plus lumineuses. Nous commençons généralement par une exposition « correcte » en fonction de la mesure de l'appareil photo, puis créons des images supplémentaires qui surexposent et sous-exposent progressivement la scène.

• Exposition normale : capture les tons moyens
• Images surexposées : Capturez les détails des ombres
• Images sous-exposées : Préservez les détails des hautes lumières

En mettant les expositions entre parenthèses , nous nous assurons qu'aucune partie de notre scène ne soit perdue à cause d'une obscurité ou d'une luminosité excessive. C'est un équilibre que nous nous efforçons d'atteindre pour conserver l'intégrité et la richesse de la scène photographiée.

Techniques de surexposition et de sous-exposition

Lorsque nous réglons notre appareil photo pour surexposer une photo, nous augmentons la valeur EV ; cela permet à davantage de lumière d'atteindre le capteur de l'appareil photo, capturant ainsi les détails cachés dans les ombres. À l'inverse, lorsque nous sous-exposons , nous diminuons la valeur EV, ce qui réduit la lumière, préservant ainsi les détails qui seraient autrement délavés dans les zones très lumineuses.

• Surexposition : définir une valeur EV positive (+1, +2, etc.)
• Sous-exposition : Définition d'une valeur EV négative (-1, -2, etc.)

Pour utiliser efficacement ces techniques, il faut de la pratique et une bonne compréhension des paramètres d'exposition de votre appareil photo. N'oubliez pas de régler l'exposition progressivement pour assurer une transition en douceur entre les différents niveaux d'exposition.

Introduction à la fusion dans Photoshop

https://www.youtube.com/watch?v=FCteSD9oYT0&embed=true

Dans Adobe Photoshop, nous avons la possibilité de fusionner plusieurs expositions en une seule image HDR (High Dynamic Range) à l'aide d'une fonctionnalité appelée Merge to HDR Pro. Ce processus consiste à aligner les images entre crochets et à gérer les artefacts indésirables tels que les images fantômes.

La fonction Fusionner vers HDR Pro

Merge to HDR Pro dans Photoshop nous permet de créer des images HDR en combinant plusieurs photographies prises avec des expositions différentes. Cette fonction permet de reproduire une plus grande gamme de luminosité que ce qui est possible avec les techniques d'imagerie numérique standard. Cela nous permet de produire des images qui ressemblent beaucoup à ce que nos yeux perçoivent dans la vie réelle avec des scènes à contraste élevé.

• Avantages:
  • Capture les détails perdus dans les ombres et les hautes lumières.
  • Produit des scènes réalistes et vivantes.

Alignement et fusion d'images entre crochets

Nous commencerons par des images entre crochets , qui sont une série de photos du même sujet prises à différents niveaux d'exposition. Pour obtenir une image HDR homogène :

1. Nous alignons les images sources pour garantir que notre image combinée est exempte de problèmes de désalignement, qui peuvent survenir en raison du mouvement de la caméra ou du mouvement du sujet entre les prises de vue.

• Mesures:
  • Ouvrez les images dans Photoshop.
  • Utilisez « Automatiser » et sélectionnez « Fusionner avec HDR Pro ».
  • Cochez « Tenter d’aligner automatiquement les images sources ».

Suppression des fantômes des images HDR

Supprimer les fantômes est une étape cruciale pour gérer les écarts entre les expositions multiples, en particulier lorsqu'il y a du mouvement.

• Quand l'utiliser :
  • Si le sujet se déplaçait dans le cadre.
  • Des changements dans la scène comme des feuilles qui volent ou des voitures qui passent.

La case à cocher « Supprimer les images fantômes » pendant le processus de fusion vers HDR Pro garantit que ces modifications n'apparaissent pas sous forme d'images translucides ou fantomatiques sur la photo HDR finale. Cette fonction sélectionne l'une des expositions sur lesquelles baser le mouvement, minimisant ainsi l'effet d'image fantôme.

En utilisant efficacement ces fonctionnalités, nous permettons la création d’images HDR époustouflantes qui révèlent les détails et la plage dynamique qui étaient à l’origine présents dans la scène.

Ajuster les images HDR dans Photoshop

https://www.youtube.com/watch?v=-Yf6VVdE798&embed=true

Nous pouvons faire ressortir toute la gamme dynamique de nos images en effectuant des réglages précis dans Photoshop. En contrôlant la profondeur de bits et en utilisant des outils tels que les courbes et les niveaux, ainsi que la puissance des calques, nous garantissons que nos images HDR ont l'impact souhaité.

Réglage de la profondeur de bits appropriée

Lorsque vous travaillez avec des images HDR, il est essentiel de définir la profondeur de bits appropriée pour conserver des détails de haute qualité. Photoshop nous permet de travailler avec différentes profondeurs de bits, notamment les modes 16 bits et 32 ​​bits , qui offrent une gamme de couleurs plus large et plus de gradation. que le 8 bits standard. Pour le travail HDR, le choix d'un mode 16 bits ou 32 bits est essentiel car il capture plus d'informations par pixel, permettant des dégradés plus fluides et une meilleure flexibilité d'édition.

Édition des tonalités avec des courbes et des niveaux

Pour améliorer la gamme tonale de nos images HDR, nous devons maîtriser les outils de réglage Courbes et Niveaux . Avec Courbes , nous pouvons identifier des gammes tonales spécifiques et les ajuster avec précision, en effectuant des changements subtils dans les hautes lumières, les ombres ou les tons moyens. L'outil Niveaux nous permet de corriger l'exposition en modifiant les niveaux d'intensité des ombres, des tons moyens et des hautes lumières séparément, garantissant ainsi que chaque partie de l'image est bien exposée.

• Courbes :

  • Augmentez le contraste en créant une courbe en « S ».
  • Ajustez la luminosité/le contraste dans des régions tonales spécifiques.

• Niveaux :

  • Définissez des points noirs et blancs pour étendre la plage dynamique.
  • Ajustez le curseur des tons moyens pour affiner l’exposition.

Utilisation des calques pour plus de précision

Les calques sont l'une des fonctionnalités les plus puissantes d'Adobe Photoshop, offrant la possibilité d'effectuer des modifications de manière non destructive. Nous utilisons des calques de réglage pour modifier individuellement l'équilibre des couleurs, l'exposition et d'autres propriétés des images HDR sans modifier définitivement le calque d'origine. Cette approche par couches, combinée à la possibilité de masquer les effets de certaines parties de l'image, nous donne un contrôle inégalé pour obtenir l'effet HDR parfait.

• Calques de réglage :
  • Créez des calques séparés pour contrôler les ombres, les tons moyens et les hautes lumières.
  • Utilisez des masques de calque pour appliquer des réglages à des zones spécifiques de l’image uniquement.

En suivant ces directives, nous pouvons ajuster nos images HDR dans Photoshop avec précision et contrôle, garantissant qu'elles semblent réalistes et dynamiques.

Techniques HDR avancées

https://www.youtube.com/watch?v=H0SKuFx1KTA&embed=true

Dans notre quête de la photo HDR (High Dynamic Range) parfaite, nous devons exploiter tout le potentiel des capacités de Photoshop. Des techniques avancées telles que le mappage des tons, l'adaptation locale et le masquage de luminosité nous permettent d'affiner les images HDR avec précision, en garantissant chaque détail et le ton est rendu comme prévu.

Comprendre le tone mapping

Le mappage des tons est essentiel pour afficher nos images HDR sur des appareils à plage dynamique limitée. Nous utilisons ce processus pour convertir la large plage de luminance d'une image HDR en quelque chose de plus gérable pour les moniteurs et les impressions traditionnels. Ce faisant, nous préservons les détails de l'image et le contraste tout en le rendant visible sur des appareils standards.

Adaptation locale pour des détails plus précis

Pour un meilleur contrôle sur des zones spécifiques de notre image HDR, nous adoptons l'adaptation locale. Cette technique nous permet d'ajuster finement les tons et les détails dans des régions localisées, améliorant le contraste et faisant ressortir les subtilités souvent perdues dans les ajustements uniformes. L'adaptation locale nécessite un équilibre délicat mais garantit que les nuances de nos photos sont prononcées et réalistes.

Travailler avec des masques de luminosité

Les masques de luminosité nous offrent un niveau de contrôle des détails élevé, fonctionnant sur le principe que différentes zones de l'image ont des niveaux de luminosité différents. En créant des calques basés sur ces niveaux, nous pouvons effectuer des ajustements sélectifs sans affecter l'image entière. Il s'agit d'une danse gracieuse de masquage et de superposition , nous permettant d'augmenter ou de réduire l'exposition, d'affiner le contraste et d'influencer l'étalonnage des couleurs au cas par cas, tout en préservant l'intégrité de nos images HDR.

Intégration du HDR avec le logiciel Adobe

Dans notre exploration de la photographie HDR, il est primordial de comprendre comment l'écosystème d'Adobe intègre de manière transparente les fonctionnalités HDR. Adobe Camera Raw, Lightroom et la suite Creative Cloud proposent des outils robustes pour créer et améliorer des images HDR. Ces applications fonctionnent collectivement pour rationaliser notre flux de travail d'édition et élargir nos options créatives.

Adobe Camera Raw pour HDR

Lorsque nous commençons le processus HDR, Adobe Camera Raw (ACR) est souvent notre premier arrêt. ACR nous permet d'effectuer des ajustements préliminaires sur l'exposition, le contraste et la couleur de nos fichiers RAW avant la fusion. Grâce aux puissantes capacités d'édition d'ACR, nous nous assurons que chaque exposition est optimisée pour la fusion HDR. La commande « Fusionner vers HDR Pro » de Photoshop peut gérer plusieurs fichiers avec des expositions différentes, que nous pouvons affiner davantage dans le logiciel.

Synchronisation avec le flux de travail de Lightroom

Nous apprécions également l'harmonie entre Photoshop et Lightroom lors de la gestion de notre flux de travail HDR. La fonction « Fusion de photos » de Lightroom nous permet de combiner nos photos entre crochets de manière transparente avant de les envoyer à Photoshop pour des ajustements détaillés. La synchronisation entre Lightroom et Photoshop signifie que les modifications apportées dans une application se reflètent automatiquement dans l'autre, préservant ainsi un flux de travail cohérent .

Options créatives dans Adobe Cloud

Enfin, l'utilisation d' Adobe Creative Cloud élargit notre spectre créatif. Nous avons accès à une suite d'applications et de services qui offrent différentes manières d'affiner et d'appliquer des touches créatives à nos images HDR. Que nous ajoutions des touches finales dans Photoshop ou que nous utilisions la vaste bibliothèque d'effets de Creative Cloud, nos images HDR peuvent vraiment se démarquer. Le partage de notre travail sur plusieurs plateformes ou la collaboration avec d'autres est également facilité dans l' environnement Creative Cloud .

En tirant parti de ces outils Adobe, nous pouvons créer des images HDR avec précision et créativité au premier plan.

Finalisation et sortie des photos HDR

Après avoir créé votre photo HDR en combinant plusieurs expositions dans Photoshop, les étapes cruciales suivantes consistent à peaufiner les couleurs, à peaufiner les détails et à préparer l'image pour la sortie. Ce sont ces touches finales qui rehaussent l'impact global de vos images HDR.

Correction des couleurs et réglage de la saturation

Pour commencer, nous garantissons la fidélité des couleurs dans nos photos HDR en corrigeant les déséquilibres de couleurs et en ajustant les niveaux de saturation. Pour un contrôle précis, nous utilisons le filtre Camera Raw de Photoshop pour affiner les teintes et l'éclat. Cela permet à nos images HDR de ressortir avec la bonne intensité, des couleurs fidèles à la réalité sans paraître trop traitées.

• Utilisez les curseurs HSL/Niveaux de gris pour ajuster de manière sélective la teinte, la saturation et la luminance de couleurs spécifiques.

Affiner les détails et ajouter des vignettes

Notre objectif ici est d'attirer l'attention sur les détails sans introduire de bruit indésirable. La netteté doit être appliquée de manière sélective à l'aide des outils Smart Sharpen ou Unsharp Mask de Photoshop pour améliorer la texture et la netteté du sujet de notre photo.

• Appliquez une vignette pour guider subtilement l’œil du spectateur vers le centre de l’image, ajoutant de la profondeur et de la mise au point.

Exporter des images HDR pour différents supports

Nous terminons en préparant nos images HDR pour leur destination finale, qu'elle soit imprimée, Web ou affichée. L'exportation implique de choisir le bon format de fichier et la bonne résolution pour préserver la plage dynamique et les détails que nous avons travaillé dur pour conserver.

• Enregistrez au format TIFF ou PSD pour une qualité sans perte et une édition ultérieure.
• Optez pour le format JPEG pour le partage en ligne, en gardant un œil sur l’équilibre entre la taille et la qualité du fichier.

En gérant soigneusement ces étapes finales, nous garantissons que nos photos HDR sont présentées sous leur meilleur jour sur tous les supports.

Questions fréquemment posées

La photographie HDR améliore les images pour refléter une plage dynamique de luminosité plus large. Nous avons rassemblé quelques questions courantes pour vous guider dans le processus de création HDR dans Photoshop.

Quelles sont les étapes pour générer une photographie HDR à l'aide de la fonction Fusionner avec HDR Pro de Photoshop ?

Pour créer une photographie HDR à l'aide de la fonction Fusionner avec HDR Pro de Photoshop, commencez par prendre plusieurs photos de votre scène avec différents niveaux d'exposition. Ensuite, dans Photoshop, accédez à Fichier > Automatiser > Fusionner avec HDR Pro, sélectionnez vos images et laissez le logiciel fusionner ces expositions en une seule image HDR.

Puis-je créer un effet d’image HDR en combinant manuellement différentes couches d’exposition dans Photoshop ?

Oui, vous pouvez combiner manuellement différentes couches d'exposition dans Photoshop pour créer un effet HDR. Vous devrez empiler les expositions sous forme de différentes couches, en les alignant soigneusement, puis les fusionner à l'aide de masques de calque et de calques de réglage pour contrôler les hautes lumières et les ombres de l'image finale.

Comment puis-je enregistrer et conserver l’effet HDR lors de l’exportation de mon image depuis Photoshop ?

Lorsque vous exportez votre image depuis Photoshop, choisissez un format qui prend en charge la large gamme de tons d’une image HDR, comme TIFF ou JPEG, et assurez-vous de sélectionner l’option de qualité maximale pour conserver l’effet HDR.

Est-il possible d'appliquer des techniques HDR aux images à l'aide de Photoshop CS6 ?

En effet, vous pouvez appliquer des techniques HDR dans Photoshop CS6 . Le logiciel comprend une fonction HDR Pro qui vous permet de fusionner différentes expositions et d'ajuster des paramètres tels que la lueur des bords et la tonalité pour obtenir un aspect HDR.

Quel est le processus de fusion des expositions entre crochets pour créer une image HDR dans Photoshop ?

Le processus consiste à sélectionner les expositions entre crochets qui capturent différents niveaux de détails de lumière et d'ombre. Ensuite, à l'aide de la fonction Fusionner vers HDR Pro de Photoshop, ces images sont combinées pour former une seule image qui affiche toute la gamme tonale de la scène.

Comment la tonalité HDR dans Photoshop se compare-t-elle à la création d'une image HDR dans Lightroom ?

La tonalité HDR dans Photoshop permet de contrôler précisément l'effet HDR grâce à une gamme de paramètres réglables. La création d'une image HDR dans Lightroom , en revanche, est souvent un processus plus simple, idéal pour des résultats rapides et naturels. Cependant, Photoshop fournit des outils avancés pour affiner l'image obtenue.