Jusqu'à présent, j'ai principalement écrit sur la stratégie et les affaires, mais je n'ai pas vraiment abordé la manière d'apprendre la retouche photo elle-même. Je ne vais pas prétendre que je n'ai pas de peau dans ce jeu, j'ai 5 tutoriels complets sur ProEdu.com qui expliquent comment apprendre Photoshop et la retouche d'un point de vue commercial professionnel .
J'ai réfléchi sérieusement à la façon d'écrire ceci d'une manière qui ne soit pas un publi-reportage pour mes tutoriels. Je vais explorer tous les différents moyens disponibles pour apprendre la retouche, les tenants et les aboutissants de chacun, les coûts par rapport aux avantages et ce qu'il faut surveiller.
La constellation de l’éducation à la retouche
Il existe tellement de plateformes, d’événements, de lieux physiques et de voix différentes dans l’univers de l’éducation à la retouche photo. Cela peut paraître assez intimidant.
Nous savons tous que devenir bon en retouche de portraits, par exemple, demande beaucoup de pratique et une concentration sélective sur la retouche de la peau ainsi que sur les outils et techniques qui l'accompagnent. La peur est souvent la suivante : « Si je choisis simplement une filière d'enseignement et que j'y consacre tout ce temps, que se passera-t-il si je choisis le mauvais professeur et que je me retrouve avec le mauvais ensemble de compétences ? »
Bonne question. C'est un problème avec lequel j'ai eu du mal quand j'ai débuté.
Mon copainMark Heaps enseigne des flux de travail époustouflants.
Il n'y a pas de BFA en retouche
C'est une question à laquelle je réponds souvent. "Non, il n'y a pas d'école de retouche." La plupart des universités ne proposent pas de cours de retouche, encore moins de cursus permettant d'obtenir un diplôme en retouche. Je vois que ça change un peu, certains programmes de photographie proposent des cours de retouche.
Certaines écoles ont eu des professeurs experts en Photoshop, comme mes amis Katrin Eismann de SVA et Chris Knight de Pratt. Si vous parcourez le catalogue du semestre de printemps et voyez des noms comme ceux-là, inscrivez-vous à ces cours dès que possible !
Ce que je recommande aux étudiants universitaires ou même aux lycéens intéressés par une carrière de retouche, c'est de trouver un photographe à l'école avec qui s'associer. Travaillez ensemble pour développer des campagnes qui ressemblent aux marques avec lesquelles vous souhaitez travailler. Ciblez un style commercialement viable, utilisez le travail pour vos devoirs scolaires et, une fois diplômé, vous disposerez d'un portfolio de retouches et de photographies qui ne ressemble pas à un travail d'étudiant. Imaginez que les devoirs sont un vrai travail .
Soyez payé pour apprendre la retouche
La meilleure façon d’apprendre la retouche est de décrocher un emploi. Recherchez ces moments de chance, ces moments où l’on met le pied dans la porte. Entrez dans les studios de photographie et présentez-vous. Parlez aux entreprises qui produisent des photographies que vous admirez et faites-leur savoir.
Le meilleur conseil que je puisse donner aux personnes qui débutent en retouche est de se représenter honnêtement . J'ai trop souvent vu des CV qui revendiquent un degré de compétence beaucoup plus élevé que ce que représente le portfolio. Ne faites pas cela.
Soyez honnête, dites aux responsables du recrutement que vous recherchez un poste junior et que vous disposez de bases solides dans les fondamentaux et les outils de Photoshop. N’ajoutez pas que vous faites également de la conception graphique, de l’animation graphique et de la vannerie sous-marine. Lors de l'embauche, je veux quelqu'un qui se concentre sur la retouche et qui franchit la porte, prêt à le faire chaque jour.
Comment choisir un mentor en ligne
C’est un sujet important qui, je pense, manque beaucoup aux gens. Si vous essayez de démarrer une nouvelle carrière de retoucheur, trouvez des mentors qui travaillent dans ce domaine . Regardez leur portfolio, démontrent-ils qu'ils ont travaillé dans le type d'industrie de retouche que vous poursuivez ?
Si vous souhaitez vous lancer dans la retouche de portraits, trouvez un mentor qui a des clients en retouche de portraits qui vous inspirent. Il existe de nombreux excellents professeurs de retouche en ligne. Choisir un mentor qui est un retoucheur professionnel en activité vous donnera un aperçu du monde réel.
Nous investissons beaucoup dans la réalisation de tutoriels. Quand tout le monde n'est pas sur son putain de téléphone...
Investissez dans des tutoriels : cela crée un engagement et une dynamique
Aaaaa et voilà. Sef essaie de vendre des trucs. Oui je suis! J'ai moi-même dépensé beaucoup d' argent au fil des ans en tutoriels, cours, webinaires et accès à des groupes privés. Et non, je ne finis pas de regarder chaque minute ni de terminer chaque module de cours avant d'acheter le suivant, comme tout le monde !
Je crois fermement que payer pour des tutoriels crée une dynamique et que recevoir de nouveaux tutoriels génère un sentiment d'inspiration positive. Entrer dans un nouveau didacticiel, apprendre de nouveaux outils et voir de nouvelles images évoluer ouvre de nouvelles voies dans le cerveau. D’une certaine manière, acheter un nouveau tutoriel, c’est comme se pirater le cerveau. Un nouveau tutoriel peut être un moyen de sortir d’une ornière créative.
Une chose importante que je dois mentionner concernant le prix des tutoriels et de l'accès (car c'est très important pour moi ces jours-ci). Tout le monde n’a pas cent dollars à consacrer à un nouveau tutoriel. Si vous souhaitez sérieusement apprendre, trouvez un moyen de vous connecter avec l'instructeur ou même avec l'entreprise qui vend les didacticiels. Il existe presque toujours un moyen d'obtenir une remise importante ou même d'obtenir un téléchargement gratuit pour ceux qui font preuve de passion et d'intérêt mais qui pourraient être à court d'argent.
N'en abusez pas, mais soyez simplement honnête et tendez la main . Ceux d'entre nous qui produisent du contenu éducatif méritent d'être payés pour leur travail, mais nous préférons en diffuser davantage. Surtout entre les mains et l’esprit de ceux qui ne sont peut-être pas suffisamment privilégiés financièrement pour pouvoir dépenser en biens non essentiels.
Rejoignez les communautés en ligne, mais utilisez-les à bon escient
Un effet secondaire intéressant de l’achat d’un didacticiel est souvent l’accès à une communauté privée en ligne. Il s’agira d’une communauté beaucoup plus concentrée et dévouée que de nombreuses communautés ouvertes en ligne. Rejoignez des communautés de photographes, mais rejoignez également des groupes spécifiquement destinés aux retoucheurs.
Lorsque vous publiez des images à des fins de critique constructive, il est bon de poser des questions spécifiques sur les défis ou les domaines des images que vous souhaitez critiquer. Vous recevrez plus de commentaires qu'un simple général : "Hé, qu'en pensez-vous ?" Donnez aux gens un point de départ avec leurs commentaires sur les retouches
Ne publiez pas d’appels ouverts à la collaboration. C'est un peu paresseux et aura l'air plutôt nul si personne ne répond. Au lieu de cela, passez du temps à chercher un membre que vous admirez. Abordez-les avec un message direct. Ensuite, après avoir collaboré, publiez les résultats. Je préfère voir une image sympa plutôt qu'un appel ouvert avec 2 likes et aucun commentaire.
Jetez un œil à ma humble chaîne YouTube ici.
Utilisez les « Tubes » pour trouver des solutions spécifiques
Dans ma région, les responsables du recrutement avaient cette expression pour certains candidats : « retoucheurs Youtube ». Malheureusement, c’était péjoratif à l’époque. Je pense que cela évolue, mais les retoucheurs qui apprennent simplement en parcourant des montagnes de tutoriels de retouche YouTube se retrouvent généralement à l'autre bout du fil avec un flux de travail bricolé et plein de mauvaises habitudes.
Si c’est le meilleur que vous avez, c’est le meilleur que vous avez. Mais je recommande d'utiliser les instructions YouTube principalement après avoir appris le flux de travail de retouche auprès de sources crédibles afin d'obtenir des réponses sur des sujets spécifiques. Aucun d’entre nous ne garde toujours en tête chaque processus Photoshop. YouTube est idéal pour une recherche telle que "Photoshop comment mettre en miroir le pinceau de guérison" ou "Carte de déplacement Photoshop".
Les groupes d'utilisateurs locaux donnent un sentiment de communauté
Il peut être réconfortant de connaître d’autres retoucheurs localement et de s’enregistrer régulièrement. Si vous êtes sans travail, essayez d'éviter que vous veniez de rejoindre le groupe d'utilisateurs pour trouver du travail. S'il n'y a pas de rencontre de retoucheurs locaux, démarrez-en une. Il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse d'un atelier ou d'une présentation, il suffit de se rencontrer au pub ou au café local.
Adobe MAX 2020. Ma conférence préférée de tous les temps.
Les conférences peuvent en valoir la peine
Je considère les conférences comme des vacances professionnelles en immersion totale . Partez autant de jours que possible. Vous savez ce qu'on dit à propos du besoin de 10 jours pour avoir l'impression d'être vraiment en vacances ? Si vous pouvez passer 4 ou 5 jours à manger, boire et respirer à faire des retouches, de la photographie et de l'art en général, quelque chose vous arrivera au niveau moléculaire.
Les conférences sont pour moi un outil pour générer un sentiment d’inspiration dans tout le corps. Cela remplit le réservoir. Je peux généralement fonctionner seul pendant quelques mois. Un programme de 2 ou 3 conférences par an peut faire tourner le moteur de l’inspiration.
Oh, et il y a souvent des fêtes plutôt sympas à faire.
J'ai voyagé à Taiwan en 2017 pour enseigner à ces gens incroyables !
Ateliers et retraites - comme une conférence mais vous met au travail
Semblables aux conférences, ce sont d’excellents moyens de vraiment s’immerger dans le travail. Bien que beaucoup plus intimes, les ateliers et retraites de retouche et de photographie vous entourent d’artistes dévoués partageant les mêmes idées et peuvent être extrêmement inspirants. Vous ferez probablement plus de travail lors d’ateliers et de retraites que lors de conférences.
N'arrêtez jamais d'apprendre
Je n'ai aucun problème à utiliser ce cliché. C'est vrai. L’apprentissage et l’inspiration vont de pair, il ne peut y avoir d’innovation dans votre travail sans cela. Vous vous sentez dans une ornière créative ? Allez apprendre quelque chose de nouveau.
Ne vous attendez pas à ce que le grand art surgisse soudainement d’un esprit ennuyé. Générer un sentiment d’inspiration incarné et cohérent est une pratique, alors n’attendez pas simplement qu’il arrive.
Levez-vous et réalisez-le.
Je suis retoucheur commercial, écrivain et éducateur. J'ai travaillé avec de nombreuses marques de sport, de technologie, de vente au détail et d'automobile. L’une de mes missions de vie est de donner un meilleur accès aux flux de retouche haut de gamme à des personnes traditionnellement exclues du secteur. Les techniques de retouche commerciales ont été étroitement gardées par quelques privilégiés, et depuis que j'ai eu le privilège d'être accueilli dans ces espaces, je me sens obligé de partager les outils et les méthodes avec d'autres. Dans l’espoir que lorsque nous nous améliorerons tous, l’art s’améliorera. -Sef McCullough
