Si vous lisez cet article, cela signifie probablement que vous ne vous sentez pas encore un excellent photographe culinaire.
Vous vous considérez comme un bon photographe, votre nourriture est superbe, votre appareil photo est professionnel, vous avez même lu quelques conseils pour la photographie culinaire, vous faites tout correctement. Malgré ça, tes photos sont toujours sans âme ! Ne t'inquiète pas! Allons voir ce que vous faites de mal !
Commençons!
Je suis convaincu que la raison pour laquelle vos photos semblent sans âme est qu'il leur manque quelque chose dans leur composition . Il se peut que vous ayez négligé une caractéristique importante de la photographie culinaire. En effet, dans ce type particulier d'images, il est fondamental de prêter attention au décor, qui a la même importance que la nourriture.
L’ensemble est aussi important que l’aliment que vous souhaitez prendre en photo.
Avant de perdre confiance et de vous mettre au même niveau qu'une jeune fille de 15 ans qui prend des selfies avec une portion de frites à la main, analysons mieux quelques choses.
Une photographie culinaire étonnante a besoin d'un arrière-plan de photographie incroyable
Tout d’abord, je dois mentionner que la photographie culinaire est l’un des genres les plus difficiles dans le domaine, car il y a de nombreuses variables à prendre en compte. Plats, assiettes, verres, ingrédients, etc. Tous les accessoires importants pour prendre une bonne photo, cependant, il existe d'autres éléments importants qui donneront un impact plus fort à notre photo.
Savez-vous de quoi je parle ? Simple, mon œil vert italien ! Tu es tombé là ? Non? Je le pensais! Sérieusement, je fais référence aux fonds et accessoires de fond pour la photographie culinaire ! Ce sont eux qui donneront un avantage à notre photographie !
Il est essentiel de créer un décor autour de la nourriture, rappelez-vous que le style est la signature du photographe. Nous devons être uniques et nous différencier des autres photographes ! C'est comme faire correspondre les mots avec la musique. Ils doivent bien s'associer pour former une belle chanson.
Alors, par où commencer ? La première chose à faire est une analyse minutieuse de la nourriture , afin de comprendre quelle est la meilleure toile de fond pour la photographie culinaire à utiliser. Nous ne sommes pas obligés d’échouer cette première étape délicate ! Travailler pour une entreprise, pour un chef, pour un ami ou pour nous-mêmes, les règles ne changent pas ! Notre photo doit transmettre un message, elle doit montrer ce qui se cache derrière cette nourriture !
Connaître le principal sujet de la photographie culinaire
Avant de commencer à prendre des photos, il faut étudier le sujet principal en profondeur. C’est une priorité pour la construction de notre bagage de photographie culinaire. Connaître l’origine de la nourriture, qui l’a fabriqué, qui va la manger et évidemment ses ingrédients.
Commençons par considérer les aspects extérieurs : la couleur, la luminosité, la consistance, la réflectance, la tridimensionnalité, la texture, le fondant, la fraîcheur que l'on pourra conserver sur le plateau, etc.
En analysant ces éléments, nous devons comprendre ce que nous pouvons combiner avec le sujet, par exemple avec les aliments colorés, nous pouvons ajouter des éléments colorés, avec les aliments clairs, nous choisissons une lumière vive et avec les aliments sombres, une lumière faible.
Choisissez le point de prise de vue et les changements radicaux en arrière-plan
Après l'apparition, nous devons comprendre quel est le meilleur point de vue où nous pouvons placer le sujet dans le cadre . Le lieu de prise de vue est profondément lié à la construction du décor, au choix des matériaux et à l’utilisation des lumières.
Un sandwich, par exemple, doit généralement être encadré de face, nous aurons donc besoin d'un décor tridimensionnel avec un fond de support et un fond vertical, puis nous pouvons également ajouter des éléments tridimensionnels et avec un joli point frontal. de vue.
En revanche, si l'on prend en photo une assiette avec un placage géométrique, il vaut mieux prendre la photo d'en haut. Dans ce cas, nous devons utiliser uniquement le fond de support sans fond vertical. Dans les images prises d'en haut, nous devons utiliser des accessoires également géométriques tels que des tissus, des couverts, de la vaisselle. Attention à ne pas utiliser d'objets trop hauts , ils peuvent créer des distorsions et des flous.
Un bon photographe culinaire doit examiner toutes ces variables dans un court laps de temps. De plus, si vous voulez faire ce métier, vous devez avoir le sens de la beauté et de l’intuition ! Eh bien, si j'étais vous, je commencerais désormais à surveiller tous les aliments avant de les manger.
Quel genre de style voulez-vous avoir dans votre photographie culinaire ?
Maintenant que vous avez mangé... oups, désolé... Maintenant que vous avez analysé la nourriture, vous devez sentir quel style va l'améliorer .
Parfois on a une idée très claire dès le début, malgré cela, je vous suggère de faire un tour sur le web où vous pourrez trouver différentes suggestions qui peuvent vous donner un point de départ : Pinterest, Instagram, sites d'art, Groupes Facebook, WhatsApp... Non non non ; pas de groupes Whatsapp, désolé !
Je vois des choses qui ne m'inspirent pas ! Logiquement, vous n'êtes pas obligé de trouver des images déjà réalisées, il suffit de vous faire une idée et de la développer en fonction de vos besoins. Vous pouvez opter pour un style moderne ou vintage, des tons clairs ou foncés, des tons désaturés ou colorés, vous serez entraîné par ceux-ci dans ce qui sera votre style choisi avec un cercle limité de choix d'arrière-plans et d'accessoires ! Je vais donner quelques exemples pratiques pour que ce soit clair.
Arrière-plans de photographie culinaire : comment choisir la couleur de fond la plus appropriée
C'est un choix essentiel! La couleur du fond photographique est, au sens premier du terme, complémentaire de l'aliment à photographier, elle doit lui donner de l'importance mais pas l'écraser !
Cependant, ce n'est pas une règle ; on pourrait aussi opter pour des couleurs monochromes (du même ton que le produit à photographier) ou ajouter en même temps des couleurs plus équilibrées, ce qui compte c'est d'augmenter la puissance du sujet.
Allez, on se rapproche. Notre toile de fond pour la photographie culinaire prend forme et tout ce qui suit.
Couleurs froides : augmentez le contraste avec une toile de fond pour la photographie culinaire
Étant donné que dans la plupart des cas, les aliments sont généralement de couleur chaude, l'accent est mis sur le choix des couleurs froides. Le bleu, le bleu clair et le cyan sont très tendance ces derniers temps, ils façonnent des contrastes de couleurs modernes et voyants .
Je les applique généralement lorsque je prends des photos de produits de pâtisserie, de plats principaux (comme les pâtes), de fromages et lorsque j'ai des éléments rouges sur le plateau. Le vert, récemment considéré comme impropre à l'alimentation, commence également à être de plus en plus utilisé. Personnellement, je l'utilise pour donner un look plus artistique.
Couleurs neutres dans la toile de fond de la photographie culinaire
En parlant de couleurs neutres, je commencerais certainement par le blanc qui est, en photographie culinaire, l’une des couleurs de fond les plus utilisées. Nous pouvons obtenir des images claires et lumineuses et nous avons la possibilité d’utiliser de nombreux schémas d’éclairage. Le blanc nous donne la possibilité de prendre des photos de tout type d'aliments, il est parfait pour réaliser des photos de menus et pour les aliments qui doivent avoir des fonds uniformes.
Personnellement, j’adore utiliser des fonds blancs avec de la nourriture blanche. Vous pouvez produire des images de grande qualité et professionnelles.
Les fonds noirs et gris sont largement utilisés en ce moment, un excellent choix si vous aimez la photographie culinaire sombre . Décors très sombres, lumières faibles, drapeaux pour générer des ombres particulières, couleurs désaturées et presque artificielles ; la nourriture devient une composition artistique de nature morte.
Cependant, on peut aussi utiliser du gris pour des décors plus clairs, je l'utilise souvent car en post-production il est facile de modifier et d'insérer des dominantes, aussi bien chaudes que froides.
Couleurs chaudes : créez une atmosphère dans l’arrière-plan de la photographie culinaire
Je prends des photos avec des fonds photographiques chaleureux lorsque je souhaite recréer des situations intimes, des ambiances familiales ou des restaurants traditionnels. Attention cependant à ne pas en faire trop, les lumières rebondissantes rendent souvent les couleurs trop décalées et jaunes. Difficile à utiliser mais avec des effets intéressants. J'utilise de nombreux fonds de planches de bois, clairs, sombres et autres tons chauds.
Comment utiliser la lumière avec des fonds de photographie culinaire
Il est bien connu que l’éclairage d’un plateau photo est la principale caractéristique qui rend notre photographie épique . J'ai souvent eu quelques problèmes lors de l'installation des systèmes d'éclairage. Les reflets, les lumières et les ombres doivent être bien dosés, un mauvais positionnement pourrait conduire à délivrer un mauvais message. Les lumières peuvent complètement changer les arrière-plans des photographies culinaires.
Lumières douces pour des ombres douces en arrière-plan
Cette lumière est générée par une source lumineuse de grande taille et surtout très proche du sujet. Par exemple, avec les grandes softbox rectangulaires Profoto 4x6 ou Profoto 2x3 , nous pouvons obtenir des lumières douces avec des reflets naturels sur les éléments réfléchissants (bouteilles, assiettes, verres, canettes), je les applique beaucoup en photographie culinaire.
Lorsque nous n'avons pas de surfaces réfléchissantes, nous pouvons adopter une Octabox Profoto Octa 3' ou Profoto Octa 5' , très confortables et maniables. J'utilise également les drapeaux Matthews 18x24" et TRP Worldwide 24x36" pour créer des effets d'ombre et de lumière intéressants sur notre toile de fond de photographie culinaire.
Effets de lumières douces
Nous pouvons créer des images délicates avec des ombres diffuses, ou sans ombres, cela fonctionne moins avec des images tridimensionnelles mais agréables avec des lumières douces dans nos arrière-plans de photographie culinaire. Il convient pour donner une image de délicatesse et de douceur.
L'utilisation de fonds aux couleurs pastel est très attrayante, en particulier avec du papier cartonné et d'autres matériaux similaires, le blanc étant évidemment également approprié. Nous devons utiliser des lumières douces lorsqu'il ne doit pas y avoir d'ombres dans les arrière-plans des photographies culinaires.
Lumières dures, meilleur impact sur vos arrière-plans de photographie culinaire
Nous obtenons bien sûr une lumière dure avec de petites sources lumineuses et surtout loin du sujet. J'ai l'habitude de travailler avec des softbox comme Profoto 1x1.3' , Profoto 1x3' ou la lumière directe avec Profoto 7" Grid , de cette façon, les lumières dures rendront notre image et la toile de fond vraiment étonnantes.
Effets de lumières dures
Il est préférable de les utiliser avec des éléments pas trop élevés. Vous obtenez des ombres claires qui créent une tridimensionnalité harmonieuse. Lorsque je photographie d'en haut, j'utilise souvent une lumière dure car elle peut générer un détachement entre les sujets et le fond. Tout type de toile de fond pour la photographie culinaire peut être utilisé.
Comment choisir les surfaces et les matériaux pour les fonds de photographie culinaire
Oh mon Dieu, il y a des milliers de détails à décrire pour expliquer comment choisir les surfaces et les matériaux. Évidemment, je ne pourrai pas tout couvrir. Commençons par les choses les plus faciles.
Les fonds les plus utilisés et les plus fonctionnels sont sans aucun doute les fonds mats. Les ombres sont très uniformes et agréables, elles ne reflètent pas les lumières stroboscopiques ou continues et fonctionnent bien avec tous les aliments et tous les schémas d'éclairage. Avec des surfaces brillantes, il est très difficile de gérer les lumières, même si on peut les utiliser dans des cas précis, comme lorsque l'on a besoin d'effets spéciaux et de superbes reflets.
Décors supérieurs texturés, traditions et campagne dans la photographie culinaire
Commençons par dire que les surfaces structurées donnent à l'image un aspect plus traditionnel et champêtre , il est donc préférable d'utiliser ces surfaces lorsque l'alimentation est destinée à un public plus "crud" qui aime la plénitude !
Quand la quantité l’emporte sur la qualité, c’est alors que nous avons du foodporn ! J'ai l'habitude de les choisir lorsqu'il faut parler de cuisine faite maison et non de plats de restaurant (même si cela dépend du type de restaurant), ce que l'on recherche, c'est l'ambiance d'une table de grand-mère !
J'utilise beaucoup le bois. Vous pouvez réaliser des surfaces avec des planches aux belles veines ou des panneaux peints avec des peintures texturées. En plus d’être facile à manipuler, le bois peut être peint de n’importe quelle couleur que l’on aime. D'autres matériaux de ce type peuvent être des pierres, des carreaux bruts, des tissus froissés ou des papiers spéciaux.
Des fonds supérieurs lisses pour la photographie culinaire moderne
Avec des aliments élégants ou graphiques, je préfère généralement les fonds lisses, ils transmettent propreté, style professionnel et précision . C'est mieux s'ils sont de couleurs unies mais nous pouvons les utiliser dans toutes les versions. Ils conviennent à la cuisine gastronomique et aux grands chefs. Il existe un grand nombre de surfaces que nous pouvons choisir.
J'utilise souvent des panneaux en bois peints, ils sont confortables, robustes et faciles à manipuler. Nous pouvons les peindre plusieurs fois pour chaque type d'ensemble que nous devons réaliser. J'apprécie aussi les céramiques mais je les trouve trop lourdes, je les utilise cependant pour leur commodité en présence de liquides.
Dernièrement, j'utilise beaucoup les revêtements de sol stratifiés car je peux bien les nettoyer. Ils sont très légers et, si nécessaire, nous avons la possibilité de créer un grand fond de photographie culinaire.
Toiles de fond brillantes, effets spéciaux dans la photographie culinaire
Ces fonds sont beaucoup utilisés dans la photographie cosmétique plutôt que dans la photographie culinaire. Les plus courants sont le plexiglas, le verre et la céramique. On peut prendre des photos créatives mais gérer la lumière n’est pas très simple.
Utilisez des tissus dans les arrière-plans de photographie culinaire
Les tissus peuvent être utilisés soit sur toute la surface, soit à certains endroits avec des serviettes et des torchons. Utiliser des tissus donne un aspect sympa à nos photos , mais ils sont souvent chers et difficiles à réutiliser dans plus de 2 ou 3 environnements, le risque est de toujours refaire la même photo. Je choisis de louer des magasins spécialisés ou de les emprunter à des amis et à des proches.
Tout peut être utilisé comme arrière-plan
N’importe quel matériau peut être utilisé pour construire une toile de fond. Tables, sols, pierres, murs, terre, feuilles, filets, mains, ingrédients, morceaux de bois, cependant, la photographie culinaire a une règle précise : montrer l'âme de la nourriture.
Enrichissez les arrière-plans avec des accessoires
Nous avons examiné presque tous les types de toiles de fond pouvant être utilisées. Parlons maintenant des accessoires, de tous ces détails qui rehaussent et enrichissent le haut de notre arrière-plan. Il existe de nombreuses possibilités de combiner ces éléments. Si vous êtes débutant en photographie culinaire, vous ne devez garder à l’esprit que quelques éléments au début.
- Trois ou quatre types de nappes ou torchons de cuisine , choisissez-les avec des couleurs neutres et des textures avec des couleurs pas trop vives, afin de pouvoir les utiliser dans plusieurs ensembles sans qu'ils volent trop d'attention.
- Fourchettes, couteaux et cuillères, vous en aurez besoin. Choisissez-les en fonction de votre style de photographie culinaire. Brillants quand on veut donner un style lumineux et commercial, agréable l'effet de lumière réfléchie qui les rend totalement blancs. Mats quand on a un style plus vintage ou que l'on fait de la photographie sombre, n'ayant pas de reflets ils sont très simples à éclairer et positionnel sur la toile de fond de la photographie culinaire.
- Assiettes et soucoupes assez neutres, à la fois opaques et brillantes. J'utilise généralement ceux de mes clients, le plat fait souvent partie de l'aliment lui-même, il vaut donc mieux être choisi par le chef qui l'a cuisiné. Procurez-vous simplement des assiettes et des soucoupes pour ajouter des éléments comme du pain, des épices et des ingrédients.
- Trois ou quatre types de verres, de préférence par paires. Verres à repas, apéritif et dessert.
- Tasses et mugs. Je les utilise très souvent, notamment flous dans les bords de l'ensemble, ils poussent le réglage vers le haut et n'attirent pas trop l'attention. Même certains d’entre eux prennent deux ou trois paires aux couleurs pas trop vives.
- Pinch bowls et petits bocaux en verre , je les utilise pour ajouter des sauces et des épices. Éléments indispensables pour remplir les zones vides des décors. Je recommande d'en prendre différents types, ils sont très utiles en photographie culinaire.
- Les planches à découper, les dessus en ardoise et les articles similaires sont souvent utilisés lorsque l'ensemble concerne la préparation des aliments. Habituellement, nous utilisons au maximum quelques pièces par ensemble.
- Ustensiles de cuisine et accessoires de cuisine , je préfère ceux un peu plus petits qui fonctionnent très bien. Les tailles plus grandes sont plus difficiles à utiliser et nous devons parfois les rogner en arrière-plan.
Conseils sur la photographie culinaire pour les débutants
Prendre des photos culinaires n'est pas facile, il faut un certain talent pour être styliste culinaire. Je vous recommande de commencer avec des décors très simples, peu de fonds de photographie, un seul point lumineux et très peu d'éléments dans le décor.
- La prise de vue d'en haut est souvent meilleure, car il est plus facile de diriger la lumière.
- Tester et expérimenter est la meilleure façon d'aborder la photographie culinaire, vous devez photographier des plats faits maison, le petit-déjeuner, le déjeuner, le dîner et le dessert.
- Prendre des photos avec son téléphone portable, à la maison et au restaurant, est un excellent exercice pour apprendre la composition et la combinaison des couleurs. Vous pouvez utiliser des tables et des nappes comme toile de fond pour une photographie culinaire, c'est le secret pour bien commencer, il ne faut pas compliquer les choses quand ce n'est pas nécessaire.
Nous devons d’abord comprendre le style, les couleurs et les matériaux que nous préférons, puis passer à l’achat ou à la construction personnelle des fonds qui nous conviennent le mieux. Il n’y a pas d’astuces, il n’y a que des règles à suivre !
Conseils de photographie culinaire pour les experts
Si vous souhaitez améliorer votre niveau, voici quelques étapes de base à suivre :
- Le premier conseil est de travailler avec des directeurs artistiques et des stylistes culinaires , il est absolument nécessaire d'élargir ses horizons et de trouver de nouveaux types de parcours et de nouveaux points de vue. J'ai souvent changé de style après avoir été influencé par eux.
- Le deuxième conseil est d’ étudier de nouveaux schémas d’éclairage, d’utiliser des lumières douces et dures, des drapeaux et des panneaux réfléchissants. Dans cette situation, le photographe fait vraiment la différence.
- Le troisième conseil est de comprendre ce qui se cache derrière la nourriture , vous devez toujours savoir ce que nous photographions. Les photos doivent aboutir à des résultats concrets, elles doivent transmettre le message souhaité par le client. Cela ne sert à rien de prendre des photos étonnantes si elles ne transmettent rien, il faut prendre des photos qui en valent la peine !
- Le quatrième et dernier conseil est le plus important et, bien entendu, il s'agit de choisir le meilleur arrière-plan de photographie culinaire pour votre nourriture.
Conclusion
Wow, nous avons enfin atteint la fin ! Je vous jure les gars, cet article m'a pressé comme un citron (en termes de nourriture). Si vous êtes arrivé à lire jusqu'ici, c'est que vous avez compris qu'en photographie culinaire, il y a de nombreux conseils et règles à suivre mais aussi quelques astuces !
Pour choisir les fonds et les accessoires du décor, vous devez connaître les couleurs, la lumière et votre style doit être très fort et clair. Je crois que vous devez décider de votre formation en photographie culinaire, je crois que vous devriez commencer à prendre des photos maintenant et je crois aussi que vous devez me montrer ce que vous pouvez faire !
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