APPRENEZ DE VOTRE COMMUNAUTÉ
Aucun photographe n'est une île. Nous avons besoin les uns des autres pour nous soutenir, nous éduquer, nous encourager et, surtout, nous conseiller. Dans cet article de blog, vous obtiendrez les meilleurs conseils que 52 photographes ont à offrir.
"Les personnes qui donnent les meilleurs conseils sont généralement celles qui ont le plus vécu les épreuves ."
LES MEILLEURS CONSEILS POUR LES PHOTOGRAPHES
Kelly Robitaille : N'ayez pas peur d'être vous-même. Il est facile de tomber dans la personne que vous pensez devoir être en tant que photographe et de vous perdre dans le processus.
Doug Chapin : Continuez à chercher, ne vous contentez pas de résultats à l'emporte-pièce. Essayez différents angles, éclairages, perspectives. Les meilleurs clichés sont ceux qui vous surprennent.
Michael Miller : Vous n’y arriverez jamais, n’arrêtez pas d’apprendre.
Bobby Thompson : Retournez-vous et regardez derrière vous. Il se peut que vous manquiez une superbe photo.
Samantha Ann Goss : Ne photographiez jamais quoi que ce soit seule : soyez prudent. Soyez prudent pour vous-même et si vous utilisez des modèles, prévoyez-leur un espace sûr. Invitez leur ami et ayez également une personne égale avec vous. Il assure la sécurité de toutes les parties.
Délinquant Rakose : Ayez de l'imagination. Ne suivez pas toujours la tendance si elle ne correspond pas à ce que vous pensez être votre travail.
Nicholas Freeman : Tirez aussi souvent que vous le pouvez. tous les jours si possible. même si vous ne vous sentez pas inspiré ou préparé. fais-le c'est tout. Rien de mieux pour la créativité.
Kate Baumgartner : Mettez en pratique ce que vous prêchez et assurez-vous que vous aussi existez en photos – soyez photographié.
Nina Covington : Ne vous laissez pas entraîner par le jeu du matériel. Vous pouvez avoir l’équipement le plus cher, et cela ne remplacera jamais le talent. Le talent et les capacités ne s’achètent pas. Sortez et tirez. N'attendez pas d'avoir le meilleur équipement. Travaillez sur vos compétences. C'est votre atout le plus précieux.
John David : N'arrêtez pas d'apprendre.
Carrie Allen : Ayez la confiance nécessaire pour ralentir avec les clients et reprendre les photos si vous n'êtes pas totalement sûr d'avoir réussi la photo gagnante. Si quelque chose doit être ajusté et refait, n'ayez pas peur de le faire.
Mari Kris Fulk : Apprenez à être une bonne personne en affaires. La photographie est avant tout une affaire.
Mike Apodaca : Apprenez tout ce que vous pouvez sur les techniques les plus connues pour photographier votre sujet, y compris le matériel, quel que soit votre sujet et photographiez-le souvent. Apprenez à reconnaître en regardant l'image sur l'écran et déplacez la caméra jusqu'à obtenir l'angle le plus agréable. Et tirez aussi souvent que vous le pouvez. Et apprendre les techniques de montage. Même en prenant des photos avec des téléphones portables modernes, vous pouvez en apprendre beaucoup.
James Song : Trouvez votre style et respectez-le.
Aakaash Bali : La qualité compte le plus. Ce qui compte n'est pas l'efficacité de votre travail, mais la force du message que vous pouvez transmettre.
Michael Devaney : N'arrêtez jamais d'apprendre et connaissez toujours votre valeur.
Manuel Delaflour : N'oubliez pas que tout ce qui se trouve dans le cadre relève de votre responsabilité.
Oksana Kami : N'oubliez pas que nous sommes responsables des goûts de nos téléspectateurs.
Image issue de la photographie composite avec Renee Robyn
Chris Norton : Vous pouvez savoir si un arrière-plan aura de la profondeur sur une photo en fermant simplement un œil sur place. C'est bon marché et facile. C'est un excellent signe avant-coureur pour savoir si la composition doit être modifiée pour la rendre plus forte.
Brett Stanley : Essayez de vous placer vous-même devant la caméra, même si personne ne voit les photos, car vous devez savoir ce que vous demandez à vos sujets de faire. Les autoportraits ont fait de moi un meilleur photographe
Jason Farris : Essayez de vous placer vous-même devant la caméra, même si personne ne voit les photos, car vous devez savoir ce que vous demandez à vos sujets de faire. Les autoportraits ont fait de moi un meilleur photographe
Alana Lee : N'ayez pas peur d'échouer. En essayant de nouvelles choses, nous apprenons et grandissons, même si les choses ne fonctionnent pas du premier coup.
Paige Mangum : Ne vous contentez pas de viser et de tirer avec des amateurs. Trouvez un photographe que vous admirez. demandez comment et pourquoi leurs photographies ressemblent à cela et apprenez d'eux de toutes les manières possibles.
Michelle Knight : Maîtrisez votre métier. Il n’est pas vrai que quelqu’un puisse maîtriser la photographie, l’éclairage, la pose et Photoshop en quelques semaines seulement. Et trouver sa propre signature visuelle prend aussi du temps.
Leslie Jennings : Soyez le genre de photographe que vous voudriez embaucher vous-même. Cela s’applique non seulement à l’art que vous créez, mais aussi à tous les aspects de la façon dont vous gérez votre entreprise.
Chat For-Coates : EXPÉRIMENTEZ aussi souvent que possible.
Sarah Beth Arnold : Ne comparez pas votre travail/progrès au travail des autres. Tout le monde est à une étape et un chemin différents.
Angela Tyree : Soyez gentil avec les gens. Vous ne saurez jamais qui vous verrez monter, quand vous redescendrez.
Roy B : Ralentissez et apprenez les bases de l'exposition, apprenez l'outil et ne comptez pas sur lui pour créer l'image à votre place. Apprenez également à photographier différents tons de peau. Le blanc n'est pas standard. Apprenez à voir tout le monde.
Gary Munroe : Photographiez ce pour quoi vous voulez être embauché…
Leon Johnson : Filmez ce que vous aimez et faites-le souvent.
Olga Tenyanin : Faites mieux. Ou sinon.
Michelle Connop : Expérimentez autant que vous le pouvez physiquement. Une idée qui vous traverse l’esprit est intéressante à explorer et à expérimenter. Ne retenez jamais vos propres pensées et inspirations. Il s'agit peut-être de la meilleure photo de votre portfolio à ce jour et souvent, ces idées et ces prises de vue deviennent un catalyseur pour que d'autres idées suivent ; effet domino. Pensez à la raison pour laquelle vous avez ces idées dans les inspirations, qu'est-ce qui vous inspire dans cette idée, cela peut vous aider à découvrir quel style de travail vous aimez/voulez produire plus fréquemment et ce qui vous parle le plus en tant qu'artiste !
Sortez de votre tête, sortez de votre propre chemin et faites-le... même si les photos ne fonctionnent pas comme vous le souhaitiez ou si vous ne voulez pas les partager, je peux vous garantir à chaque séance photo, même si vous considérez que c'est un « échec », vous avez quand même appris quelque chose, même si c'est apprendre quelque chose que vous ne devriez plus jamais refaire, c'est tellement précieux ! Honnêtement, chaque expérience est une réussite !
Lynn Clark : Les outils les plus importants d'un photographe sont la compassion envers ses clients, la capacité de se connecter avec eux et la capacité de leur faire oublier l'appareil photo.
Oren Sew : La valeur personnelle est le fondement de tout, de la photographie , des affaires, de la connexion avec les clients. Construisez cette fondation, soyez votre moi incroyable, merveilleux et étrange
Myriam Sévigny : Restez fidèle à votre style et si vous n'avez pas envie de tourner quelque chose, ne le faites pas. Cela se voit souvent dans le produit final !
Lance Allen Reis : Si tous ceux qui vous demandent un devis vous embauchent, vous ne facturez pas suffisamment.
Mike Con : Ne soyez pas unilatéral, comprenez et maîtrisez l'éclairage intérieur et extérieur. Vos clients doubleront.
Sissela Ornholt Johansson : Photographier les gens, c'est écouter. Pas seulement aux mots qui sortent de la bouche des gens, mais aussi aux signaux indicibles qu’ils vous envoient. Leur peur. Leurs insécurités. Leur douleur. Leurs désirs, souhaits et rêves tacites. En tant que photographe, vous êtes un conteur, mais pour raconter leur histoire, vous devez écouter vraiment et profondément ce qu'ils ont à vous dire. Peu importe qu'il s'agisse de votre sujet, de votre client, de votre équipe. Vous devez être capable de communiquer avec eux, de les écouter et de mettre votre propre ego de côté. Nous ne sommes pas les héros des histoires des autres. Nous sommes les guides. Il ne s'agit pas de nous. Il s'agit d'eux.
JT Tracy : Un amour continu pour la photographie vient d'une soif de connaissances et d'une compétition avec soi-même pour être meilleur. Ne vous contentez pas, votre meilleur peut toujours être meilleur, mais ne soyez pas trop dur avec vous-même non plus.
Jon Meadows : Il est plus facile d'être la meilleure solution aux problèmes des clients et de facturer le plus cher plutôt que d'être correct et de facturer un montant modéré.
Austin Burke : N'arrêtez jamais de réaliser des projets personnels qui vous passionnent, ils vous permettent de tester de nouvelles choses, de vous dépasser et conduisent souvent à de nouveaux travaux en réalisant le type de tournages que vous souhaitez faire.
Katie Forshaw : Si quelqu'un vous dit que vous facturez trop cher, ne baissez pas vos prix. C'est juste qu'ils n'ont pas les moyens de vous payer. Quelqu'un qui apprécie votre travail économisera de l'argent jusqu'à ce qu'il puisse se le permettre.
Kat Squibb : Faites-vous des recherches et des études sur l'art et la psychologie du langage corporel. La subtilité de chaque placement de main, de la façon dont une personne croise les bras, de l'endroit où ses hanches font face, etc. envoie un message psychologique clair au spectateur qui a un impact sur la façon dont votre travail et votre sujet sont perçus.
Nina Pak : Apprenez à bien retoucher vos photos, prenez le temps de le faire, cela fera toute la différence.
Courtney DC : Fixez des limites. Si vous ne souhaitez pas travailler le week-end, ne travaillez pas le week-end. Si vous n'établissez pas ces règles, vous vous retrouverez à travailler à 2 heures du matin un samedi. La plupart de mes clients travaillent de 9h à 17h, pourquoi devrais-je faire autrement ?
Francisco Joel Hernandez : Le prix de votre matériel importe très peu si vous ne savez pas comment l'utiliser. Apprenez le métier. Le progrès est le progrès.
Joshua Redmond : Ne perdez jamais de temps sur un seul coup. Continuez à bouger, continuez à tirer, l’amélioration suit.
Shaughnessy Brett : En ce qui concerne la photographie de personnes, si je devais donner un seul conseil, ce serait de mettre l'accent sur l'apprentissage des aspects psychologiques de la photographie. D'après mon expérience, cela a été le facteur X et joue un rôle crucial dans le résultat global des images. L’émotion, l’énergie et le confort de votre sujet transparaîtront toujours d’une manière ou d’une autre. Vous ne pouvez pas photoshoper l'émotion et l'authenticité. Les images authentiques sont très importantes pour moi et personnellement, c’est ce que j’apprécie le plus. Afin de générer des images que le spectateur peut ressentir, la compréhension de la psychologie du point de vue du sujet a un impact énorme.
Nicole DeWaal : dans un monde rempli de photographies époustouflantes, il est facile de ne jamais se sentir assez bien en tant qu'artiste. Nous sommes souvent perfectionnistes et durs avec nous-mêmes. Ne perdez pas de temps à être à votre manière, paralysé par la peur et le doute de vous-même. Continuez à créer et vous trouverez votre confiance et votre style. Il faut de nombreuses années de pratique pour devenir hautement qualifié et visionnaire.
Scott Valentine : Votre vie loin de la caméra influence votre vie derrière la caméra.
Avan Patel : En toute honnêteté, il y a trop d'informations, apprenez en échouant et en lisant des livres photo, apprenez du maître d'antan !
CONSEILS POUR LES PHOTOGRAPHES
Apprendre les uns des autres est l’un des moyens les plus efficaces d’acquérir des connaissances. Nous bénéficions des échecs et des réussites des uns et des autres, ainsi que des leçons que nos pairs ont apprises par essais et erreurs. Mais tous les conseils ne conviendront pas à tout le monde, alors regardez cette liste comme un buffet : prenez ce qui vous semble pertinent et faites de la place pour la prochaine personne dans la file.
