Pourquoi devriez-vous envisager d’abandonner le mot photographe
La photographie d’aujourd’hui implique bien plus que simplement pointer un appareil photo vers un sujet et appuyer sur le déclencheur. La photographie moderne nécessite une compréhension de la composition, de l'éclairage, de la théorie des couleurs et des techniques d'édition pour créer des images époustouflantes qui captent l'attention du spectateur.
En plus des compétences traditionnelles en photographie, les photographes modernes doivent également comprendre comment utiliser la technologie numérique telle qu'Adobe Lightroom et Photoshop pour améliorer leurs photos au plus haut niveau artistique. En tant que tels, les photographes modernes sont bien plus que de simples personnes qui prennent des photos : ce sont des artistes visuels qui utilisent leur créativité et leurs compétences techniques pour créer des œuvres d’art époustouflantes. Soyez attentif et acceptez le changement si vous souhaitez diriger une entreprise de photographie en 2023.
Il semble que le titre de « photographe » se dilue de plus en plus. Avec l’essor de la manipulation numérique, presque tous ceux qui possèdent un iPhone pensent pouvoir se qualifier de photographe.
Mais qu’est-ce qui distingue vraiment un photographe professionnel des autres ? Est-ce simplement la possibilité de prendre une photo techniquement bien composée ? Ou y a-t-il quelque chose de plus ?
La photographie n'est en aucun cas en train de mourir, mais les exigences en matière d'imagerie sur les réseaux sociaux nécessitent plus que quelqu'un pour prendre des photos, en particulier avec les nouvelles tendances en matière de photographie de mariage et de tous les autres genres de photographie professionnelle. Je dirais qu'il ne s'agit pas seulement de prendre des photos, mais plutôt de créer des images pour créer différents styles de photographie et d'en mélanger plusieurs en post. Et c’est là que les photographes devraient commencer à se qualifier d’artistes visuels et à adopter toutes les formes d’art.
La photographie est en train de mourir et les arts visuels de haute qualité sont en plein essor
Avant de me tuer pour cette déclaration, réfléchissez aux tendances que nous avons parcourues depuis l’époque du cinéma. À l’époque du cinéma, on ne pouvait pas faire grand-chose avec une image en post-production si on la compare à ce que l’on peut faire aujourd’hui. Il s’agissait d’un processus minutieux et long comportant de nombreuses étapes, de longs temps de développement et des frais très coûteux. C’était autant technique qu’artistique. Vous ne pouviez vous permettre de commettre une erreur à aucune étape du processus.
Aujourd'hui, la technologie nous a permis d'éliminer un grand nombre de ces barrières et de créer des fichiers et des rendus RAW qui nous donnent une longueur d'avance sur la portée d'une image.
Aujourd'hui, je pense que ce mot « photographe » est devenu trop dilué et vous devriez envisager de changer votre titre en quelque chose du genre Artiste visuel ou Visual Problem Solver. Je suis ouvert aux suggestions.
Tout le monde est photographe et des milliards d’images sont créées chaque jour. Il est facile d'en être un et les clients vous paient pour des problèmes faciles. Il faut être plus que cela si l’on veut passer le reste de sa vie à être payé pour créer des images et gagner sa vie dans quelque chose d’aussi subjectif que les arts visuels.
À mesure que les clients voient des idées de plus en plus folles en ligne, ils n'embaucheront que le photographe de mariage ou le photographe commercial qui peut les exécuter pour eux, et ils ne se soucient pas de la façon dont vous les avez réalisées.
Regardez la définition du mot photographe :
photographe
/fəˈtäɡrəfər/
nom
- une personne qui prend des photos, notamment dans le cadre de son travail." un "photographe de presse indépendant"
Vous pouvez prendre une photo pour quelqu'un et devenir son photographe, ou créer de l'art et devenir un créateur d'images en utilisant divers outils à votre disposition. Cela est particulièrement vrai pour les photographes portraitistes ou la photographie de produits.
Les exigences de ce que veulent et attendent les clients changent avec le temps, donc pour être un photographe à succès, vous devez disposer des outils avant que la vague massive ne vous dépasse.
L'artiste composite numérique est le premier artiste 3D
Nous avons donné de nombreux cours sur la photographie composite et la retouche composite avec des artistes incroyables comme Rennee Robyn et le GOAT Erik Almas. Dans presque tous les tutoriels que nous avons enseignés, il y a eu une forme d'art composite et beaucoup de retouches. Nous avons aidé des centaines de milliers d'artistes à créer leur portfolio en ligne pour toucher davantage de clients potentiels.
Dans ce processus, un dénominateur commun que partagent ces artistes à succès est leur capacité à capturer les ingrédients d’une image et à exécuter un processus de retouche assez complexe en post-production pour créer exactement ce que veulent leurs clients. Et sans doute, c’était la première forme de CGI.
Considérez quelque chose d’aussi simple qu’une photo d’un produit sur un fond blanc. Le processus Photoshop peut tellement modifier une image qu'il ne reste presque plus aucun fichier RAW d'origine. Littéralement, chaque pixel a été manipulé, transformé, cloné, agrandi, déformé, déplacé, cloné à nouveau, brossé, découpé et répété encore une fois. Peu importe ce qu'il a fait, le client ne se soucie que du résultat final.
Je dirai qu'il s'agissait de la première itération de CGI et que les photographes ne savaient même pas qu'ils le faisaient, ils utilisaient simplement l'outil Photoshop d'une manière qui leur permettait de créer une image visuelle répondant à leurs besoins.
Si vous y réfléchissez, pourquoi cela ne serait-il pas considéré comme CGI ? La simple définition dit que c'est :
Image de synthèse
/sēːjēːˈī/
nom
- images générées par ordinateur (effets visuels spéciaux créés à l'aide d'un logiciel informatique)
En tant qu'artistes, nous utilisons un outil comme Photoshop AKA "Ordinateur" pour générer des images de choses qui ne sont pas réellement là ou qui n'ont peut-être pas été capturées par votre appareil photo.
Comment réussir en tant que photographe en 2023
Si vous souhaitez travailler dans le domaine de la photographie avec des clients qui reviennent sans cesse vers vous, vous avez non seulement besoin des compétences générales pour diriger une entreprise, mais vous devrez également savoir comment utiliser ces outils pour créer le meilleur résultat possible. la moindre quantité d'énergie.
Avec les bons outils dans votre arsenal, vous pouvez devenir un photographe à succès qui travaille avec des clients qui continuent de revenir vers vous. Il ne s'agit pas seulement d'avoir les compétences générales nécessaires pour diriger une entreprise, mais aussi d'être capable d'utiliser ces outils pour créer le meilleur résultat pour vous et votre client.
CGI et de nouveaux logiciels sont constamment développés, il est donc important que les photographes se tiennent au courant des dernières tendances et technologies. C'est pourquoi nous proposons Maxon One, une plateforme d'apprentissage en ligne où vous pouvez découvrir tous les derniers logiciels utilisés dans l'industrie.
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