Monter un niveau avec un budget

Leveling up on a Budget

L’industrie de la photographie est, par nature, axée sur les équipements et les gadgets. La tentation de vouloir constamment un autre équipement, le dernier appareil photo et la dernière version est immense.

Avec l’envie de continuer à développer notre arsenal vient l’illusion que « Si seulement je possédais un nouvel appareil photo, mes images seraient bien meilleures ! »

Mais avons-nous vraiment besoin de dépenser de l’argent pour améliorer notre jeu ? Un budget plus petit signifie-t-il que nous ne pouvons pas passer au niveau supérieur ?

La réalité est aussi simple que ceci : arrêtez de vous cacher derrière du matériel coûteux !

J'ai vu des images saisissantes prises avec des appareils photo vintage bon marché et des reportages entiers de magazines entièrement réalisés avec un appareil photo jetable et des appareils photo compacts.

La photographie avec un budget limité ne signifie pas que nous ne pouvons pas peaufiner nos portfolios, améliorer nos compétences et, finalement, prendre des photos de meilleure qualité qui attireront les clients de nos rêves.

Apprenez à économiser de l'argent non seulement en remplaçant les caméras et le matériel d'éclairage coûteux par des alternatives moins chères , mais également en trouvant des moyens rentables de mettre à l'épreuve votre créativité tout en économisant votre argent durement gagné.

Alternatives de bricolage – Comment fabriquer votre propre équipement

Bien sûr, vous aurez besoin d’un appareil photo et d’un objectif pour prendre une photo. Ce fut le début de chacune de nos histoires d’amour en matière de photographie, et bien sûr, cela ne s’est pas arrêté là.

Un appareil photo plus récent ? Un autre objectif ou 3 ? Oui s'il vous plait. Lumières? Des arrière-plans ? Sans oublier l’abondance d’accessoires pour tous les scénarios possibles.

Après avoir acheté mon premier appareil photo, j’ai appris très tôt que j’avais l’une des deux options suivantes. Afin d'améliorer ma photographie, j'ai dû soit dépenser tout mon argent pour acheter du matériel plus raffiné, soit trouver des moyens créatifs de créer le mien. La photographie ne payant pas les factures à ce stade précoce, ce à quoi la plupart des débutants et des amateurs peuvent s'identifier, dépenser beaucoup d'argent en équipement n'était pas une option.

Il y avait tellement d'articles que je voulais, mais heureusement, il existe aussi de nombreuses façons différentes de les simuler avant de les fabriquer ! Même si rien ne vaut la pure joie de déballer un tout nouveau produit fraîchement sorti de l'usine, mon économiseur de budget numéro un sera toujours l' équipement d'occasion .

Mon premier appareil photo et mon premier objectif étaient d'occasion et ils m'ont parfaitement mérité mes premiers chèques de paie qui ont ensuite permis une mise à niveau. Si vous envisagez d'ajouter un nouvel objectif à la famille, Internet regorge de plateformes d'occasion, offrant du matériel de qualité même avec une faible utilisation.

Mais allons plus loin. Présentation des alternatives DIY !

Réflecteurs et drapeaux

Le choix d’accessoires photographiques est infini. Les drapeaux et les réflecteurs sont l’un des plus grands changements pour de nombreux photographes. Leur utilisation principale est de bloquer ou de faire rebondir la lumière, ainsi que de façonner la lumière.

Les réflecteurs eux-mêmes constituent souvent une alternative rentable à l’ajout de lumières d’appoint dans vos configurations.

Leur principale caractéristique étant leurs surfaces sombres, claires ou métalliques, nous disposons de nombreuses options pour trouver des objets et des matériaux alternatifs qui feront un travail similaire .

Avant d'investir dans un bel ensemble de VFlats , mes drapeaux étaient fabriqués à partir de panneaux isolants en polystyrène blanc bon marché que j'avais achetés dans un magasin de bricolage, maladroitement peints en noir sur un côté. De grandes feuilles de carton noir ou blanc provenant d'ateliers d'artisanat font également l'affaire et ne coûtent que quelques dollars.

Les sujets délibérément placés à côté de murs clairs ont également pour effet de renvoyer la lumière dans les ombres de la même manière qu’un réflecteur blanc.

Lorsqu’il s’agit de réflecteurs métalliques, la feuille d’étain est une bouée de sauvetage ! Enroulez une feuille de papier d'aluminium autour d'une carte et vous obtenez un réflecteur argenté portable.

Je ne suggère en aucun cas de présenter à nos clients commerciaux nos projets de bricolage, mais jusqu'à ce que nous les réservions, il n'y a aucun mal à améliorer nos compétences avec les articles dont nous disposons !

Toiles de fond

En matière de fonds photographiques, de nombreuses options sont disponibles sur le marché. Les fonds de tissu et de papier sont disponibles dans de nombreuses couleurs et tailles, adaptées à tous les budgets.

Alors que les clients exigent des fonds nets, propres et sans plis, je n'ai trouvé aucun mal à expérimenter quoi que ce soit, des draps aux emballages cadeaux, dans le passé.

Une excellente alternative à l'achat de ce rouleau de papier de fond professionnel turquoise que vous avez TOUJOURS voulu essayer lors d'une séance d'essai (mais que vous ne réutiliserez JAMAIS à 100 % après)... le papier kraft des boutiques d'art est disponible en suffisamment de couleurs pour vous permettre d'expérimenter pendant des années. ! N'hésitez pas à les coller sur un mur et à ajouter de la couleur à votre portfolio.

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J'ai créé cette image en collant du carton coloré sur le mur de mon salon.

Un ami et collègue photographe, Scott Chalmers, m'a récemment époustouflé avec cette astuce incroyable pour créer des décors uniques et créatifs ; Scott jette du talc sur son arrière-plan pour y ajouter de la texture et une merveilleuse qualité dramatique :

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Autre kit multifonctionnel utile

Voici quelques autres articles indispensables qui ne vous ruineront pas mais constitueront un excellent ajout à votre kit.

Envie d’explorer et d’améliorer vos compétences en éclairage ? Avant tout, épuisez toutes les options d’éclairage naturel qui s’offrent à vous. La lumière naturelle provenant des fenêtres constitue une excellente base, et associée à un réflecteur, vous avez une clé et un budget limité !

Avant de vous lancer dans l’équipement d’éclairage professionnel, expérimentez les lampes de bureau et de chevet. Bien que vous ne puissiez pas contrôler leur intensité et leur température de couleur de la même manière qu'une source de lumière photographique constante, ces outils restent d'excellents outils pour apprendre les principes de base de l'éclairage.

J'ai déjà utilisé la torche (lampe de poche) de mon téléphone portable pour ajouter de la lumière à un tournage d'essai pour lequel je n'avais pas les lumières de mon studio disponibles. Bien que ces options ne soient pas éternelles, comprendre l’éclairage avec des moyens simples vous aide à maîtriser la lumière une fois que vous avez ajouté un équipement professionnel à vos configurations.

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Points forts de My Phone Torch !

Autres petits sauveteurs qui coûtent quelques dollars et rendent votre vie de photographe beaucoup plus facile :

  • Ruban adhésif
  • Élastiques
  • Épingles de sûreté

Simple mais toujours aussi efficace lorsqu'il s'agit de maintenir en place des fonds, des accessoires et des vêtements !

Soyez créatif – Ajoutez des effets visuels intéressants

En plus de trouver des alternatives à l'équipement de studio traditionnel, un excellent moyen d'améliorer votre jeu de photographie est d' être plus expérimental et créatif dans votre approche .

Éclairage créatif

Vous possédez 1 ou 2 lampes de studio et vous êtes convaincu qu'il vous en faut quelques autres pour être « créatif » ? Ce n'est plus une excuse, soyez inventif avec celles que vous avez ! 

Les gels colorés sont un accessoire parfait pour expérimenter différents effets et pimenter votre portefeuille existant. Il n'est pas nécessaire qu'il s'agisse d'une version professionnelle, procurez-vous quelques rouleaux de film transparent coloré dans le magasin d'artisanat :

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J'ai pris cette photo avec du papier d'aluminium rose et vert, 2 $ le rouleau avec un Canon 5D Mark IV.

Les gobos, objets que vous placez entre votre source de lumière et votre sujet, sont un autre article que vous n'avez pas nécessairement besoin d'acheter.

Articles ménagers comme des passoires, des stores, des fleurs, les possibilités sont infinies :

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Je les ai photographiés à l'aide d'une lampe Fresnel , de plantes séchées et d'une passoire à pâtes.

Un autre hack de modificateur d'éclairage de son collègue photographe Dave Schick !

Les grilles , les modificateurs utilisés pour contrôler la propagation de la lumière provenant de votre source ou modificateur, sont en fait des structures en tissu ou en métal ressemblant à une forme en nid d'abeille.

Regardez ce que vous pouvez réaliser avec du ruban adhésif et un tas de pailles, en canalisant la lumière d'un flash intégré à l'appareil photo de la même manière qu'une grille :

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La grille DIY de Dave et la différence qu'elle fait dans la diffusion de la lumière ! (haut sans grille, bas avec grille)

S'amuser avec les lentilles

Il n'est pas toujours nécessaire d'utiliser un objectif de distorsion ou un filtre coûteux pour créer des effets passionnants.

Les façons dont vous pouvez ajouter des distorsions, des reflets et des filtres à vos objectifs sont nombreuses. Gardez toujours à l’esprit qu’aucune substance ne doit jamais être appliquée directement sur la lentille car cela pourrait compromettre son revêtement et ses performances.

Pour ajouter une touche vintage « laiteuse » intéressante à vos photos, essayez de prendre des photos avec une paire de collants à faible opacité bien serrés sur votre objectif. De même, pour une sensation chaleureuse et sépia, essayez de photographier avec une paire de lunettes de soleil teintées.

Envelopper un film transparent sur votre objectif et enduire ses côtés de vaseline ou de gel coloré peut ajouter des effets intrigants à vos photos.

Du papier d’aluminium froissé et même des sacs en plastique déchirés placés devant votre appareil photo peuvent ajouter des bords magnifiquement doux.

La prise de vue à travers des cristaux (par exemple depuis des lustres) et des prismes crée des reflets d'objectif époustouflants, comme nous le montre sa collègue photographe Caterina Gualtieri dans ses exemples :

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Un conseil pour économiser de l'argent de Katie Forshaw sur la façon de faire preuve de créativité avec la macrophotographie sans avoir à dépenser des centaines de dollars pour un objectif macro ! Un tube d'extension macro bon marché (20 £) a aidé Katie à créer des photos inspirantes :

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Autres astuces pour améliorer votre métier

En plus de trouver des alternatives aux équipements coûteux, voici quelques autres façons d’améliorer votre métier tout en économisant de l’argent.

Un coût important en matière de tournage et de tests est la location d'espace et d'emplacements en studio. La possibilité de me construire un espace studio à domicile m'a non seulement donné une immense liberté pour créer et améliorer mon travail selon mon propre emploi du temps, mais j'ai également économisé une tonne d'argent sur la location du studio. (Voici quelques conseils pour commencer avec cela ! )

En ce qui concerne l'emplacement, les offres liées à la photographie peuvent réduire vos coûts de location. J'ai déjà tourné des histoires dans des lieux intéressants, tels que des spas, des hôtels et des bars, en partant du principe que ces établissements recevraient en retour des photos qui leur seraient utiles.

Un autre facteur lorsqu'il s'agit d'améliorer vos images est de prendre des photos avec d'autres créatifs qualifiés tels que des mannequins professionnels, des maquilleurs et des stylistes. Leur niveau d’expertise améliorera votre portefeuille et mettre un prix à cette compétence est bien sûr justifié. Mais, tout comme pour l’espace de localisation, les échanges sont possibles.

Les arrangements TFP sont des séances d'essai au cours desquelles les créatifs offrent leur temps et leurs compétences en échange d'images pour leurs portfolios. Celles-ci sont courantes et le fait que vous débutiez en tant que photographe ne devrait pas vous empêcher de contacter des mannequins et des agences professionnelles. Les créatifs ont le même besoin d’améliorer leurs compétences et de maintenir leurs portefeuilles à jour, et ils sont souvent heureux d’échanger leur temps contre le vôtre.

Et comme pour la plupart des choses, peu importe à quel point une séance d'essai peut être élaborée ou non raffinée, plus vous vous entraînez, plus vous vous améliorez. Quel que soit l’équipement dont vous disposez à ce moment-là, utilisez-le. Tirer davantage est le moyen le plus efficace de s’améliorer et quel que soit l’équipement, il y a quelque chose qui peut être appris à chaque fois.

Conclusion

Pour prendre des photos, nous avons besoin d’une base de matériel photo, il n’y a pas deux solutions. La manière dont nous utilisons cet équipement au maximum, notre ingéniosité en matière d'accessoires et la manière dont nous construisons nos équipes dépendent de nous.

Au lieu d'attendre que le nouvel appareil photo ou le dernier équipement arrive sur le marché et d'économiser pour toujours pour ce gadget UNIQUE qui sera la réponse à toutes nos prières, concentrez-vous d'abord sur une meilleure utilisation de votre temps et de vos ressources.

Faites du bricolage votre nouvel ami, collaborez avec des créatifs partageant les mêmes idées et qui suivent un chemin similaire au vôtre et photographiez plus souvent. Au lieu de vous soucier d’une meilleure caméra et d’un meilleur matériel d’éclairage, investissez plus de temps dans de meilleures compétences.

J'espère que les exemples étonnants de photographes du monde entier vous ont inspiré à faire preuve de créativité et à expérimenter la photographie avec un budget limité !

Si vous souhaitez en savoir plus sur le travail photographique de Scott, Dave, Caterina et Katie, jetez un œil ici :

J'ai hâte de voir ce que vous proposez, n'hésitez pas à partager vos résultats et vos photographies avec moi sur un budget limité sur @tina_eisen .

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Tina est une photographe beauté commerciale et éditoriale basée près de Londres, au Royaume-Uni.

90 jours de contenu

Au cours des 90 prochains jours, nous allons travailler avec certains des meilleurs artistes pour explorer des recommandations vous apportant des solutions aux problèmes que nous avons tous rencontrés. Nous payons aux rédacteurs un salaire vraiment équitable pour chaque article original et nous écrivons sur des sujets qui ne sont sponsorisés par aucune marque. Il n’y a personne d’autre que notre opinion derrière cela. Nous serions ravis que vous utilisiez nos liens d’affiliation ici afin que nous puissions continuer à écrire des articles géniaux auxquels vous pouvez faire confiance.

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