Je suis obsédé par la magie que vous pouvez créer avec la photographie à une seule lumière ! Je vais vous montrer comment créer un éclairage avec un impact maximum et un équipement minimal et lorsque nous aurons terminé, j'espère que vous aimerez aussi ces configurations.
Mon introduction à la photographie One Light
Laissez-moi commencer par vous expliquer pourquoi j’aime cet éclairage. Quand j’ai commencé la photographie, c’était en tant qu’amateur avec un petit budget et aucune connaissance technique. J'ai reçu deux lumières constantes bon marché et j'ai commencé par photographier des amis réticents dans mon studio (ce n'était pas glamour).
Lorsque j'ai finalement pu acheter mon premier stroboscope, un seul Alien Bees 800 , j'ai été surpris de la courbe d'apprentissage nécessaire pour passer à ce nouveau système. La qualité de la lumière était incontestablement supérieure – plus cohérente et plus puissante avec d’innombrables modificateurs disponibles – mais une lumière forte impliquait un plus grand besoin de contrôle. Cela signifiait que mes configurations d'éclairage préférées pour les lumières constantes devaient changer.
Pour commencer à apprendre ma nouvelle lumière, j'ai acheté deux modificateurs, une softbox et un bol de beauté , et j'ai commencé à expérimenter à quoi ressemblait l'éclairage de portrait avec un seul stroboscope. Heureusement, avec un peu de pratique et les bonnes configurations, j’ai découvert qu’il était possible de créer un bel éclairage avec une seule source de lumière. (vous pouvez, je le promets ! Laissez-moi vous montrer comment.)
Pour les besoins de cet article, je ferai référence à un stroboscope dans mes configurations, mais il existe bien sûr de nombreuses autres façons de créer la lumière. Que vous ayez une Stella, des flashes , des lumières constantes , voire une fenêtre si c'est ce qui est à votre disposition, les principes de la lumière restent les mêmes, alors utilisez ce que vous avez et construisons à partir de là.
LE SCRIM
Crédit du sujet : Reagan
Résultat désiré
Pour créer une lumière très douce, imitant presque la lumière du jour (douce et directionnelle) avec une seule lumière.
La mise en place
Un stroboscope attaché à un grand parapluie était placé derrière un canevas 6x6 (similaire à celui-ci ). Le stroboscope est à environ 6 pieds du sujet et à un pied derrière le parapluie. Le canevas et le flash sont tous deux inclinés de 20 degrés sur le côté du sujet. Le canevas est soutenu par deux supports en C et est légèrement incliné vers le bas pour imiter davantage la lumière du soleil entrant à travers une fenêtre.
Outils
Le stroboscope tire à travers un grand parapluie. Mon objectif était de reproduire la lumière du jour et pour y parvenir avec une seule source de lumière, il me fallait considérablement adoucir la qualité de la lumière. Pour cela, un canevas est parfait ! Si vous n'êtes pas familier avec un canevas, il s'agit simplement d'un morceau de tissu translucide placé entre une source de lumière et le sujet pour réduire l'intensité et la dureté de la lumière.
Pour cette configuration, j'ai utilisé un canevas Lastolite (j'adore ce canevas car il est grand mais se démonte facilement pour le transport), mais si vous ne possédez pas de canevas, pas de problème, vous pouvez facilement serrer un tissu translucide (comme un rideau de douche ou tissu diffusant) sur un support de fond ou un tuyau en PVC et fabriquez le vôtre.
Résultat
J'ai adoré la qualité de cette lumière ! Mais gardez à l’esprit qu’il y a deux angles à prendre en compte lorsque vous photographiez à travers un canevas. L'angle de votre stroboscope et l'angle du canevas. Si votre lumière est inclinée vers le bas, mais que le canevas est plat et vertical, la lumière ne filtrera pas sur votre sujet de la même manière. Expérimentez avec le canevas à différentes positions pour voir toutes les façons dont vous pouvez plier la lumière.
Variation
Changer l'emplacement du stroboscope + canevas changera considérablement la direction de la lumière. Déplacez les lumières autour de votre sujet pour créer une ambiance complètement différente. Ex : placez-le directement au-dessus comme la lumière du soleil, à 45 degrés pour des ombres plus fortes, etc…
PLATEAU RÉFLECTEUR
Résultat désiré
Utilisez une photographie à une seule lumière pour créer un contraste net sur le sujet, des ombres dures sur une peau blanche et lisse.
La mise en place
Sur la gauche de la caméra, le stroboscope était placé en hauteur et fortement incliné vers le bas pour créer ces ombres dures. Le stroboscope a été placé à environ 15 pieds en arrière du modèle pour rendre ces lignes d'ombre nettes. N'oubliez pas que plus votre source de lumière est proche, plus la lumière (et les ombres qui en résultent) seront douces. Continuez à déplacer cette lumière plus loin jusqu'à ce que vous obteniez ces ombres très nettes. Ensuite, pour empêcher les ombres du côté opposé de devenir noires, un V plat blanc a été placé de l’autre côté du modèle. Cela garantissait que les ombres conservaient toujours les détails.
Outils
Le seul modificateur sur le stroboscope était une parabole réflectrice standard de 8 pouces. Une assiette réflectrice façonne la direction que prend la lumière une fois sortie du tube flash. Sans ces conseils, la lumière se répandrait dans toutes les directions et les ombres n'auraient pas cette belle directionnalité. Une bonne règle à suivre est que plus votre réflecteur est large, plus la lumière est douce.
Selon la marque de votre stroboscope, vous pouvez acheter des plats dans une variété de tailles, finitions et puissances. Pour renforcer l'effet, vous pouvez également utiliser un réflecteur à longue portée qui donne une intensité lumineuse encore plus grande et peut être utilisé sur des distances beaucoup plus longues.
Résultat
Je ne travaille pas souvent avec des sources de lumière aussi dures et j'ai été très heureux du résultat de cette série. J'ai expérimenté tout au long du tournage en changeant la position du stroboscope. L'angle d'inclinaison vers le bas, la distance par rapport au modèle et la direction dans laquelle la tête stroboscopique est tournée ont tous considérablement modifié le résultat.
Si vous envisagez de montrer les yeux de votre modèle sur votre photo, assurez-vous de capturer ces projecteurs ! Demandez au sujet de lever ou de baisser suffisamment le stroboscope pour obtenir cette étincelle de lumière dans ses yeux. Cela fait toute la différence.
Variation
Chaque fois que vous avez une lumière dure, vous avez la belle opportunité d’avoir un GOBO ! (L'industrie parle d'un intermédiaire – quelque chose qui passe entre le sujet et la lumière pour créer des ombres ou un autre type d'intérêt visuel). J'ai utilisé cette configuration mais je l'ai progressée – en tenant des plantes, des rideaux ou d'autres objets pour créer des ombres intéressantes. C'est une configuration amusante avec laquelle jouer !
Un petit conseil : vous souhaiterez tenir le GOBO plus près de votre sujet que de la lumière si vous souhaitez des ombres dures.
GRANDE OCTABOX
Résultat désiré
Créer une lumière douce et crémeuse qui envelopperait mes sujets tout en permettant le mouvement pendant la pose.
La mise en place
Mon seul stroboscope était fixé à une octabox et placé à un pied de mes sujets à 90 degrés. Cela a permis à la lumière d'envelopper complètement mes sujets (dans ce cas, ma fille et moi-même). Je voulais une grande source de lumière parce que ma fille aime bouger (entre chaque plan, elle chante, se tortille et demande si nous avons déjà terminé), donc je voulais un scénario d'éclairage qui n'aurait pas besoin d'être ajusté à chaque fois qu'elle change de position.
Un V-flat blanc a été utilisé pour le remplissage, mais comme nous étions tournés à 90 degrés de la caméra, le V-flat a été placé à 45 degrés à l'opposé afin d'adoucir les ombres sur nos visages.
Outils
Une octabox de 60 pouces a été utilisée pour reproduire une grande source de lumière semblable au soleil. J'ai placé la lumière très près de mes sujets pour créer une lumière crémeuse et douce et également près de la toile de fond pour l'éclairer et l'empêcher de devenir grise. N'oubliez pas que plus la lumière est proche de votre sujet, plus elle sera douce.
La lumière douce est toujours brillante (douce ne veut pas dire faible), sa qualité douce vient du fait que les transitions des hautes lumières aux ombres seront fluides (contrairement à la parabole réflectrice). Dans ce cas, je voulais une transition douce pour souligner l’amour entre la mère et la fille (ou dans ce cas, moi et ma fille).
Résultat
Comme vous le verrez sur le schéma d'éclairage, mon plan initial était de nous placer tous les deux face à la lumière. Cela aurait mis plus de lumière sur le visage de ma fille et aurait donné une image plus techniquement correcte. Cependant, c'était une image avec une émotion et un amour authentiques et même si j'aurais aimé qu'il y ait plus de lumière sur son visage, j'adore vraiment ce portrait. Si j'avais prévu qu'elle soit face à moi, j'aurais placé un réflecteur directement en face de son visage pour renvoyer la lumière.
Variation
Vous pouvez créer un résultat radicalement différent (avec la même configuration d'éclairage) si vous éloignez le stroboscope (et vos sujets) de la toile de fond. Si le stroboscope avait été à 6 pieds de la toile de fond, mais toujours orienté à 90 degrés vers l'avant, la toile de fond deviendrait gris clair. Déplacez vos sujets au bord de la lumière et au lieu d'être enveloppés par la lumière, ils seront mis en plumes pour un look plus éditorial.
Conclusion
Que vous soyez expérimenté ou que vous commenciez tout juste à jouer avec les stroboscopes, j'espère que cela vous donnera de nouvelles idées sur la façon de travailler avec la photographie à une seule lumière. Si cela vous inspire, j'aimerais voir comment vous vous l'appropriez ! Taguez-moi (@jaimayhew) lorsque vous publiez, bonne création !
