¿Estás aquí porque ese titular te asustó? No estás solo. Sugiera la idea de que los clientes deberían ver imágenes sin editar y escuchará a millones de fotógrafos gritar indignados. La mayoría de los fotógrafos sólo dejan que sus clientes vean fotografías que han sido perfeccionadas y su motivación es comprensible. Quieren que los clientes vean sólo las mejores imágenes, las que mejor representan la visión artística del fotógrafo. El problema con este enfoque es que los fotógrafos terminan haciendo suposiciones bastante importantes que podrían costarles miles de dólares en ventas y dejando a sus clientes con imágenes que pueden no ser perfectas para ellos.
Hay muchas buenas razones para guardar los archivos sin editar, razones que tienen tanto sentido que la idea de hacer cualquier otra cosa parece ridícula. Los archivos sin formato no se procesan. Son aburridos. Incluyen cada error, cada parpadeo, cada pose poco estelar y cada vez que no recibiste la luz adecuada . ¿Por qué permitirías que tus clientes vieran eso cuando no podrían estar viendo más que imágenes perfectamente planteadas y perfectamente editadas que has elegido con tu juicio artístico altamente afinado?
Hay tres poderosas razones por las que debería mostrar a sus clientes archivos sin procesar, y podrían cambiar todo su enfoque de las ventas.
- Los clientes se involucran más emocionalmente con sus fotografías .
- Vuélvete más productivo
- Aumenta tus ingresos
Inversión del cliente
Cuando un cliente participa en el proceso de selección, se involucra en el resultado. Tienen la oportunidad de elegir sus favoritos por sus propios motivos. Los fotógrafos suelen descubrir que las imágenes favoritas del cliente no son las mismas que las suyas, pero ¿por qué deberían serlo? Los fotógrafos eligen imágenes por su valor artístico y en qué medida se alinean esas imágenes con la estética de su marca.
Pero los clientes eligen imágenes que les afectan emocionalmente y esas decisiones se toman basándose en impresiones e instintos que el fotógrafo no puede conocer. Es posible que les encante una foto porque la sonrisa tonta hace que el niño se parezca a su abuelo, o porque ese ángulo la hace parecerse a su amada tía, o porque ese momento sincero captó una rara y verdadera sonrisa que solo se revela a los miembros de la familia.
Y cuando los clientes están emocionalmente involucrados, dudan menos a la hora de comprar. A menudo compran más y están más satisfechos con su compra.
Productividad
El flujo de trabajo de posproducción promedio para un fotógrafo significa seleccionar y editar una selección de imágenes antes de que el cliente las vea. Podrías perder horas editando fotografías que el cliente nunca comprará.
Pero los fotógrafos que permiten a sus clientes ver y elegir sus imágenes en bruto favoritas solo editarán las fotografías que compren sus clientes y rara vez se les pedirá que vean imágenes adicionales o que editen otras fotos porque el cliente ya las ha visto todas.
Este proceso acelera el tiempo de producción, por lo que se desperdicia muy poco o ningún esfuerzo. Cuanto más fluido sea su flujo de trabajo, menos tiempo perderá, más dinero ganará por hora de trabajo y más tiempo tendrá para dedicarlo a otras áreas de negocio que le traen más clientes.
Aumenta tus ingresos
Si solo les muestras a tus clientes 20 fotos, 20 fotos serán lo máximo que venderás. Si les muestras a tus clientes 50 fotografías, puedes vender 25, 30 o 40. Cuantas más fotos tengas para compartir, más fotos podrás vender.
Quizás estés pensando: "No tengo tiempo para editar 40 fotos". Pero si vendes 40 fotografías por el precio correcto, tendrás ingresos más que suficientes para subcontratar el retoque u otros aspectos de tu flujo de trabajo. Recuerde, el tiempo es el activo más valioso que tiene y lo único que no puede recuperar. Pero puedes obtener más si dejas que tu cliente te ayude.
La subcontratación es la clave para aumentar los ingresos y la productividad, así como la calidad del equilibrio entre el trabajo y la vida personal.
Conclusión
Como creativos, los fotógrafos a menudo olvidamos que estamos en la industria de servicios. Nos quedamos atrapados en nuestro estilo y nuestros portafolios y olvidamos que nuestro trabajo es servir a personas reales creando algo que aman y pueden usar. La parte más importante de nuestro trabajo es servir a nuestros clientes.
En lugar de acumular archivos sin procesar como si fueran valiosos y peligrosos, permita que sus clientes los vean y se conviertan en una parte integral del proceso de selección. Hará que inviertan más, eliminará sus dudas, acelerará su flujo de trabajo y le permitirá ganar más dinero.
Recuerde que, como ocurre con cualquier transacción con un cliente, la educación es la clave. Permita que sus clientes vean un antes y un después para que puedan saber cómo sus ediciones mejoran la imagen sin editar. De esa manera no tendrán problemas con la idea de seleccionar imágenes sin editar en lugar de imágenes editadas. Después de todo, los clientes están acostumbrados a verse sin editar en cada selfie que se toman.
Algunos de ustedes podrían estar pensando: "si mis clientes vieran mis imágenes sin editar, perderían la fe en mí como fotógrafo". Si ese es el caso, y sus imágenes sin procesar no son aptas para ser vistas, es posible que desee considerar qué áreas necesita mejorar para que sus archivos sin procesar estén lo más limpios posible. Esto no sólo es un beneficio para su cliente, sino que también lo ayudará a editar y procesar imágenes de manera más rápida y efectiva.
La fotógrafa Jai Mayhew ha perfeccionado este proceso en su negocio de retratos de alta gama en St. Louis y aportará esa información a su próximo tutorial PRO EDU, Luxe Portraiture with Jai Mayhew.
Para obtener más información sobre Jai, vea su reciente entrevista en The Social Hour.
