Fotografía headshot es un juego de personas, no sólo sobre el equipo de fotografía headshot. Si no puedes poner a la persona delante de ti a gusto, entonces no tienes una oportunidad.
Sin embargo, hay un par de cosas como fotógrafo de headshot que usted necesita para ejecutar un estudio de headshot exitoso y negocio:
- Presencia en línea
- Equipo para sacar lo mejor de su tema
- Y, un flujo de trabajo que maximiza su tiempo.
Su kit "Obtención de clientes"
He aprendido que mi trabajo en la cabeza se utiliza principalmente en LinkedIn. Por lo tanto, construir una presencia en LinkedIn es primordial para mí para atraer a los clientes que sirvo.
LinkedIn para fotógrafos es una plataforma sin explotar,sobre todo para fotógrafos de cabecera.
Sea cual sea la plataforma que esté utilizando, asegúrese de que su mensaje en línea es claro - habla a quien usted sirve y se presenta donde sus clientes pasan el rato con el fin de aumentar sus reservas.
Una vez que estén en tu estudio, depende de ti usar tu equipo a su máximo potencial.
Equipo de fotografía de la toma de cabeza
Vamos a separar esta lista de equipos en un par de segmentos. Es una lista larga, así que vamos a bucear en ella!
Cámaras ideales para la fotografía de la cabeza
Soy un tirador canónico. ¡Por cierto, no me retengas!
Utilizo cualquiera de las dosCanon 5DSR,Canon 5D4, o elCanon EOS R por mi trabajo. Mientras que los dos primeros son excelentes. Prefiero elEOS R debido al enfoque ocular, lo que significa que ya no tengo que presionar mi ojo contra el visor todo el día.
Mi ojo derecho me agradece por eso todos los días que estoy disparando.; -)
No todo está perdido si no usas Canon. Si eres un tirador Nikon, oigo buenas historias sobre elNikon D850 y elNikon Z6. Para aquellos que prefieren Sony, elSony A7R IV es el camino a seguir.
Me encanta tener grandes archivos de resolución, no necesariamente para comer todo miSynology 1819 + almacenamiento, pero debido al nivel de detalle, capto en los irises de la gente.
Lentes de fotografía ideal para la toma de cabeza
Con lentes, tienes un par de opciones sólidas.
Personalmente, me gusta dispararentre 90 y 105 mm. Uso elCanon EF 70-200 F2.8 casi todo el día, pero otra opción que producirá grandes resultados es laMacro Canon 100MM 2.8.
Nikon también ofrece unF2.8 de 70-200 mm opción junto con una increíble105 mm F2.8.
¡No te preocupes, tiradores Sony! También tienes unaObjetivo de 70-200 mm opción que crea imágenes deliciosas, así.
Mi fuente de luz
Como fotógrafo, tu luz lo es todo.
Puedes tener las lentes y cámaras más caras, pero si tu iluminación no está a la altura, tu fotografía sufrirá. Soy fotógrafo de luz continua cuando se trata de proyecciones.
¿Por qué?
Una toma de cabeza es una foto de una cara y una cabeza. Uno de los activos más importantes que mis súbditos tienen en la cara son sus ojos. Al disparar con luz continua, las pupilas de mi sujeto se dilatarán y verás todos esos colores increíbles en su iris ".
Esta dilatación es físicamente imposible cuando el fotógrafo utiliza estrofas. Como resultado, sus pupilas serán enormes, y sus ojos se verán más negros de lo deseado.
Mi kit preferido para la iluminación continua es laWestcott Flexkit.
Fondos para capturas de cabeza
Prefiero fondos que no distraigan para dirigir toda la atención de la foto al sujeto. Por esa razón, a mis clientes también les gustan.
Uso unaFondo Super Blanco sin costura salvaje en el estudio, y,X-gota de Westcott en ubicación. Con fondos blancos, puedo llevarlos a cualquier lugar de un aspecto blanco puro mediante el uso de dosEl A1 de Profoto o realmente gris oscuro mediante el uso de la luz floja.
Soportes y otros equipos de montaje
Todo este equipo tiene que estar en gradas. No tiene sentido tenerlo en el suelo, ¿verdad?
En el estudio, estoy totalmente enamorado de miTether Herramientas Low Boy Roller soportes. En la ubicación, utilizo elManfrotto 1004BAC y elManfrotto 1051BAC soportes, que todos hacen clic juntos para un fácil transporte. Todos ellos están bien construidos y mantienen mis luces seguras. Esto me da la tranquilidad que necesito cuando trabajo con clientes.
Siempre estoy disparando a una computadora usando unCable de sujeción de herramientas de sujeción. En el estudio, disparo en mi computadora del estudio, y en la ubicación, uso miMicrosoft Surface Pro 7 acoplado a mi fuente de luz con laTether Tools AeroTab, aTether Herramientas Roca sólido brazo lateral, y unAbrazadera maestra de roca sólida de herramientas de atado.
Es necesario disparar en una computadora porque la gente quiere ver sus imágenes y usted necesita la oportunidad de entrenar y dirigirlos tanto en su estudio y en la ubicación.
En cuanto a la cámara, siempre está en un trípode, elFeisol CT3472-LV para ser precisos.
Para ser honesto, yo me ocupo de mis trípodes y este es elsólo un que he tenido durante años que no se ha roto bajo la presión que le puse. Es súper ligero y también muy resistente.
Además de eso, tengo unaArca suiza P0 cabeza de balón. No me gustan las palancas en las cabezas de bola para posicionar mi cámara, pero el Arca suizo se mueve con un simple giro de la muñeca. Tampoco se necesitaban músculos para tenerlo encerrado.
La bolsa perfecta de fotografía de la toma de cabeza
No sé tú, pero me gustan todas mis cosas en una bolsa. No quiero arrastrar varias bolsas. Es un dolor. Así que actualmente empaque todo en elResponsable de producción de Think Tank 50. Es una bolsa enorme.
A la izquierda, el kit de otro fotógrafo. A la derecha, la mía.
El flujo de tareas
Como dije antes, siempre disparo en un ordenador, ya sea mi máquina Windows de estudio o miSuperficie pro, ambos ejecutándoseCaptura de One Pro. Siempre estoy usando Sessions en C1, llamado "fecha - el nombre del cliente". Por ejemplo "20200601 - Maurice Jager". Aquí es donde comienza el flujo de trabajo.
No tiene sentido para mí mirar mi trabajo enun monitor no calibrado. Las fotos capturadas en mi estudio son vistas y retocadas en unBenQ SW321C Hardware de 4K monitor calibrado por el color usando elX-Rite i1Display Pro.
Uso elMétodo de TNT por Tony Taafe para guiar a mis clientes a través del proceso de selección. Cuando mis clientes se van, sé exactamente qué archivos quieren y necesitan retoque. Después de la sesión, todos mis archivos en vivo en elSynology 1819 +. Me gusta tener todos mis archivos en un lugar para encontrarlos más fácil más tarde.
Las imágenes de mi cliente de estudio son retocadas por mi retocador, que tiene acceso fuera del sitio a mi Synology para agarrar los archivos en los que necesita trabajar.
Para mis conciertos corporativos en la ubicación, todavía me retoque y usoEl flujo de trabajo perfecto de retoque de la toma de cabeza para crear mi estilo y ser consistente durante todo mi trabajo (¡creé ese flujo de trabajo, por cierto!).
Para resumir las cosas
Como fotógrafo de fotos, tienes la oportunidad de hacer que la gente se sienta mejor consigo misma creando imágenes que nunca esperaron tener de sí mismos.
Es tu responsabilidad producir un trabajo increíble con tus temas utilizando el engranaje y el flujo de trabajo que te hace no pensar en ningún aspecto técnico durante la sesión. Necesitas centrarte exclusivamente en tu tema, sin preguntas.
Espero que esta lista te dé algo de inspiración para reevaluar tu propio equipo y quizás te inspire a añadir algo a tu kit parahacer su vida más fácil es un fotógrafo profesional.
Maurice Jager
90 días de contenido
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