Hey allí - este artículo fue publicado originalmente el 4 de abril de 2018 en nuestro sitio de RGG EDU. ¡Lo hemos renovado y mejorado, sólo para ti!
¿El retoque necesita una revolución?
Algo que hace que los retocadores y fotógrafos se replanteen la forma en que las imágenes se pulen en la post producción. Algo para ahorrar tiempo, aumentar los beneficios y permitir más creatividad. Algo que se basa en las herramientas existentes dentro de Photoshop pero cambia completamente la forma en que las personas trabajan.
Permítanme decir inmediatamente que no soy un retocador. He estado trabajando con Photoshop durante 20 años, pero soy un fotógrafo en primer lugar, con suficiente conocimiento de la post producción para ser peligroso en las formas correctas. A lo largo de mi carrera he limpiado algunas de mis propias imágenes, pero siempre he confiado en un pequeño ejército de retocadores para dar vida a mis imágenes.
Fotografía de bebidas antes y después de la separación de frecuencia
Entonces, ¿por qué digo que el retoque necesita una revolución? Porque está a punto de conseguir uno.
Photoshop mejora todo el tiempo. Adobe siempre está modificando, actualizando y cambiando la mejor herramienta de post producción de la industria. Ha crecido hasta el punto en que probablemente hay doscientas maneras de ejecutar una tarea singular dependiendo de su conjunto de conocimientos y flujo de trabajo. A pesar de todos los avances, algunas tareas son laboriosas, mundanas y difíciles. Los retocadores se empantanan con la limpieza y fijación de imágenes en los niveles más diminutos que pierden horas de tiempo. Y eso a menudo quita la alegría del trabajo.
Earth Oliver es un retoque veterano de más de 20 años. Su lista de clientes es ridícula, está bien conectado con los desarrollos en Adobe, y está en el nivel superior para los retoques comerciales. La Tierra llegó al punto en que limpiar, arreglar y pulir imágenes a petición siempre cambiante de los clientes lo estaba quemando en el negocio. A menudo transmitía trabajos que requerían demasiado trabajo porque su rentabilidad se vería disminuida. La Tierra quería encontrar una mejor manera de trabajar. Una que fuera más rápida, mucho más precisa, y que le permitiera dedicar más tiempo al proceso creativo de retoque.
Después de limpiar su plato y sentarse con el único propósito de cambiar completamente su flujo de trabajo post producción, la Tierra se asentó en el aspecto más incomprendido y mal utilizado de Photoshop: Separación de frecuencias.
Lo sé, lo sé, la Separación de Frecuencias es terrible y tiene mala reputación. Uno se ganó de una historia del proceso que se utiliza indebidamente por los retocadores principalmente cuando se trabaja en la piel. Una imagen donde se ha aplicado la separación de frecuencias a menudo tiene errores visibles que conducen a miradas falsificadas. En pocas palabras, la Separación de Frecuencia se ha utilizado de manera incorrecta todo el tiempo que se ha empleado.
Introducir separación de frecuencia 2.0
La Tierra desbloqueó el secreto de la Separación de Frecuencias, a partir de aquí conocido como FS 2.0. Al separar el proceso, la Tierra encontró un enfoque para usar FS 2.0 que podría arreglar rápidamente cualquier área problemática. Y quiero decir cualquieraárea.
Su método se basa en la textura. La Tierra puede arreglar defectos, degradados, lo que sea. Todo manteniendo la textura. Textura es la palabra clave aquí porque cuando la textura se disminuye de cualquier manera, así va la imagen y es creíble.
Cafetera antes y después de la separación de frecuencia 2.0
Admito que me tomó un poco de tiempo realmente conseguir mi cabeza envuelta alrededor de esta idea. Años de conocimiento de Photoshop me dejó en un lugar donde pensar de manera diferente sobre la posproducción no era fácil. Pero una vez que entendí el concepto y observé la facilidad del nuevo flujo de trabajo de la Tierra, vi claramente la forma en que cada retoque debería estar funcionando. Una técnica donde puedes borrar áreas problemáticas sin volverte loco y lo más importante, sin dañar tus imágenes.
¿Por qué FS 2.0?
Probablemente pienses que estoy lleno de eso ahora mismo. Que estoy escribiendo una pieza de pelusa sólo para llamar tu atención. Así que quiero desafiarlos a probar este proceso. Infórmate, ponlo en uso e intenta romper FS 2.0. La Tierra ha declarado audazmente que aún no ha encontrado una manera de romper FS 2.0. Vamos a ponerlo a prueba. No importa en qué tipo de imágenes estés trabajando, quiero saber si FS 2.0 te falla de alguna manera. Si aprendes este proceso y lo utilizas de la manera correcta, te afeitarás horas de tiempo de retoque y aumentarás completamente tu rentabilidad. Esto debería darle nueva vida a su flujo de trabajo y permitirle concentrarse en los elementos verdaderamente creativos de la post producción.
Earth ha declarado que FS 2.0 le ha ahorrado hasta el 90% de su tiempo en la posproducción. Esto ha aumentado considerablemente sus márgenes de ganancia, lo ha liberado para asumir trabajos más grandes, y le permite retocar imágenes con mucha mayor precisión. Eso suena como una revolución retoque para mí. 🙃
Este artículo fue escrito por Rob Grimm, fotógrafo de alimentos y bebidas.
Rob Grimm es un veterano de 30 años de la industria de la fotografía comercial, propietario y cofundador de PRO EDU.Ver la biografía de Rob Grimm
